التصنيف: Uncategorized

تصميم الجرافيك هو صناعة نمت وتطورت كثيرًا مع مرور الوقت حتى يصعب تصديق أنها كانت موجودة فقط منذ الخمسينيات. على الرغم من أننا نرتبط عادة بتصميم الجرافيك بشعارات الشركات والمواقع الإلكترونية، إلا أن إسهامات عدد من المصممين على مر السنين قد عكست أهمية وتعقيد التصميم كعامل يؤثر في ويلهم المستهلكين.

عند التعرف على تاريخ تصميم الجرافيك، هناك أسماء لمصممين جرافيك مشهورين يجب أن تعرفها. هؤلاء المصممون هم فكراء ورواد يمضون قدمًا بالأدوات التي كانت متاحة لديهم لدفع صناعة تصميم الجرافيك إلى الأمام.

من هو أشهر مصمم جرافيك؟

يُعتقد أن سول باس هو أشهر مصمم جرافيك. إذا لم تعرف اسمه، فسوف تعرف بالتأكيد أعماله. قام سول باس بتصميم العديد من الشعارات البارزة، مثل شعارات شركات Quaker Oats وKleenex وMinolta وAT&T، بالإضافة إلى ملصقات الأفلام الشهيرة لأفلام مثل Psycho وWest Side Story.

من هو أول مصمم جرافيك؟

يعتبر بول راند أب التصميم الجرافيكي، وكان أول من فصل الفنون الجميلة عن التصميم الجرافيكي من خلال التركيز على سهولة الوصول إلى جانب الجماليات.

كيف يصبح مصممو الجرافيك مشهورين؟

ببساطة، هو التواصل وإجراء الاتصالات. إن إبراز نفسك كمصمم هو أفضل طريقة لخلق الوعي بنفسك وبعملك؛ أنشئ محفظة أعمال، واعمل على تحسين مهاراتك في المقابلة، واتخذ الخطوة الأولى للوصول إلى العملاء.

تتمثل الطرق الأخرى للحصول على العرض في إنشاء موقع ويب قوي يعرض عملك ونشره في المنشورات ذات الصلة.

من هو أغنى مصمم جرافيك؟

ليس من الواضح من هو أغنى مصمم جرافيك نظرًا لأن التصاميم قد تختلف في السعر اعتمادًا على المفوض. لكن بالنظر إلى ثرواتهما الصافية، فإن شيب كيد ومايكل بيروت لديهما ثروة صافية تبلغ 16 مليون دولار و1.4 مليون دولار على التوالي.

أهمية مصممي الجرافيك

في عصرنا الرقمي، أصبحت العناصر المرئية جزءًا لا يتجزأ من العلامة التجارية. إنهم يتركون الانطباع الأول الضروري لدى المستهلك ويحتاجون إلى جذب انتباههم لفترة كافية حتى يتمكنوا من اتخاذ القرار.

يأخذ مصممو الجرافيك الأفكار ويترجمونها إلى واقع، ويستخدمون الطباعة والتوضيح لبث الحياة في رؤية العميل. إنها رصيد أساسي لأي فريق إنشاء محتوى.

أشهر مصممي الجرافيك والفنانين

سواء كنت مصممًا يبحث عن الإلهام أو أحد الهواة الذي يريد البدء، فهؤلاء هم 54 مصمم جرافيك يجب أن تعرفهم. هؤلاء هم المصممون الذين أحدثوا تأثيرًا في مجال التصميم الجرافيكي وألهموا خلفاءهم.

1 – شاول باس

سول باس بدأ مسيرته في مجال الإعلان، لكن بعد تصميمه للملصق السينمائي والعناوين السينمائية لفيلم Carmen Jones (1954)، أصبح مصممًا جرافيكيًا.

قام باس بتمييز نفسه من خلال دمج النصوص المتحركة، أو ما يُعرف بالنصوص المتحركة، في مقدمات الأفلام وعناوين الختام؛ ومن الأمثلة الملحوظة على ذلك عمله في أفلام مثل Psycho، Vertigo، West Side Story، The Man with the Golden Arm، و The Shining.

بالإضافة إلى تصميم الملصقات السينمائية والعناوين، قام أيضًا بتصميم شعارات لشركات مثل Quaker Oats و Kleenex وعدة علامات تجارية أخرى. وعلى الرغم من تطور هذه الشعارات على مر الزمن، إلا أنها تحتفظ بجذورها كتصميمات سول باس.

2 – ستيفان ساجميستر

نصف الثنائي ساغمايستر وولش، المصمم النمساوي ستيفان زاغمايستر معروف بأسلوبه البسيط والمحايد في تصميماته لعدد من العملاء المشهورين. يعتبر من أشهر أعماله تصميماته لأغلفة الألبومات لفرق وموسيقيين مثل لو ريد، وذا رولينغ ستونز، وإيروسميث، وجاي زي، وديفيد بيرن.

3- تشيب كيد

حاليًا هو المدير الفني لـ Random House، و لكن بدأ تشيب كيد في دار نشر Knopf وقام بتصميم ما يقرب من 75 غلافًا سنويًا لأكثر من 30 عامًا. لقد صمم أغلفة الكتب لهاروكي موراكامي، و دونا تارت، وأوليفر ساكس، وديفيد سيداريس، وبريت إيستون إليس. وهو أيضًا مساهم في The New Yorker.

4- ماسيمو فيجنيلي

عند تصميم الشعارات والأصول لشركة Bloomingdale’s وAmerican Airlines وفورد، استعار فيجنيلي من التقاليد الحداثية لدمجها في تصميماته لمختلف الصناعات.

وباعتباره “مهندسًا للمعلومات”، كان فينيللي يهدف إلى تكثيف الأفكار الكبيرة وتحويلها إلى أجزاء سهلة الهضم بالنسبة للمستخدمين. إن فلسفته وإرثه واضحان في مدينة نيويورك، كما يتضح ذلك في عمله على خريطة مترو أنفاق مدينة نيويورك واللافتات التي صممها في عام 1972، والتي لا يزال يستخدمها الآلاف من سكان نيويورك يوميًا.

5- مايكل بيروت

شريك Pentagram منذ عام 1990، صمم مايكل بيروت قطعًا للعملاء في جميع التخصصات. من شعار حملة هيلاري كلينتون، والعلامة التجارية لساكس، ومجلة أتلانتيك، ونيويورك جيتس، وأكاديمية بروكلين للموسيقى، يمكن العثور على أعماله في جميع أنحاء مدينة نيويورك. وهو أيضًا محاضر وناقد وكاتب في صحيفة نيويورك تايمز.

6- ميلتون جلاسر

العقل الذي يقف وراء شعار “أنا أحب نيويورك” الرمزي، ميلتون جلاسر، يعرف ما يلزم لإنشاء تصميم قوي وخالد. تم تكريمه بوسام الفنون الوطني من قبل حكومة الولايات المتحدة في عام 2010، وجلاسر أيضًا محاضر ومؤسس مجلة نيويورك.

7 – بولا شير

لفهم تأثير بولا شير، تحتاج فقط إلى إلقاء نظرة على بعض عملاءها: مايكروسوفت، فرقة مدينة نيويورك للباليه، متحف الفن الحديث، شيك شاك، معهد ساندانس، ومسرح نيويورك العام.

إنها أول أمرأة تصبح الشريكة الرئيسية في شركة بينتاغرام. ابتكارها في استخدام الخطوط كصورة بصرية في أعمالها يُعتبر أن له تأثيراً دائماً على عالم التصميم.

8 – بيتر سافيل

بيتر سافيل، المسؤول عن واحدة من أكثر التصاميم تكرارًا على الإطلاق، وهو من وراء الفن الشهير لألبوم فرقة Joy Division بعنوان “Unknown Pleasures”. قام بتصميم أغلفة الألبوم لفنانين مثل New Order و Wham! و Peter Gabriel. أسلوبه الزاهي والتعبيري وضع معيارًا جديدًا لأغلفة الألبومات.

9- جيسيكا والش

النصف الآخر لشركة ساجمايستر ووالش، ومؤسسة وولش لاحقًا، رؤيتها الملونة والريترو جعلتها شريكة متعاونة منتظمة مع عملاء مثل جاي زي وليفيز. إنها أيضًا تدرس في مدرسة الفنون البصرية في نيويورك.

10- آريس موروس

أسست آريس موروس (المعروفة سابقًا باسم كيت موروس) استوديوهها في عام 2012، حيث عملت على مشاريع تخص العلامات التجارية والمشاريع التجارية لعلامات مشهورة مثل نايكي وراي-بان. ومع طابعها الأصيل والزاهي والمرتبك في عالم الخطوط، وجد استوديوهها نفسه متخصصًا في مشاريع مرتبطة بالموسيقى. ومن الجدير بالذكر أنها قامت بتصميمات وأعمال فنية لوان دايركشن وجولة العودة للعمل لفرقة سبايس جيرلز.

11- أبريل غريمان

كانت غريمان واحدة من أوائل من استخدموا التكنولوجيا في مجال التصميم الجرافيكي في الثمانينيات من القرن الماضي، حيث اعتنقت الترقيم الرقمي ووجدت طرقًا لدمج الأخطاء التقنية في أعمالها بشكل مبتكر. وتأثرت أبريل غريمان بأسلوب وولفجانج فاينجارت، حيث قدمت أيضًا أسلوب “الموجة الجديدة” إلى المشهد الأمريكي بتلوينها الخاص وتفاصيلها الحيوية.

12- ديفيد كارسون

غالبًا ما يكون كارسون ذاتي التعلم، وأسلوبه غير تقليدي وجريء وفوضوي. تقنياته التجريبية ثبتته كنجم في عالم التصميم من خلال دوره كمدير فني لمجلة “راي غان”.

13- هيرب لوبالين

تصميم هيرب لوبالين الخطي، أو “التصاميم الخطية”، استكمل ما كان مفقودًا في كتابة النصوص وزاد من قيمتها. ذكاؤه سمح له بنقل اللغة بصريًا بمهارة ومعرفة متى يجب أن يجمل النص. وهو أيضًا الخطاط وراء عائلة خطوط ITC Avant-Garde.

14- بول راند

في كتاب بول راند لعام 1947 بعنوان “أفكار حول التصميم”، كتب عن عقيدته فيما يتعلق بالتصميم، وبشكل رئيسي اعتقاده بأن التصميم يجب أن يكون وظيفيًا وجماليًا في الوقت نفسه. نظرياته قد شكلت ما نعرفه الآن باسم التصميم الجرافيكي.

كما أنه رسم خريطة طريق للنمط السويسري الحديث للتصميم، الذي ركز على الوضوح والتسلسل البصري.

15- ماكس ميدينغر

ساهم ميدينغر كخلف لحركة الأسلوب السويسري لبول راند بصفته بناءً على الحركة السويسرية، بإطلاق الخط السويسري، وهو خط أنيق وبسيط ويُعرف ب Helvetica. كان هذا الخط تجسيدًا مثاليًا للأسلوب السويسري النقي في شكل خطوط، نظيف ومرن، وساهم في تشكيل الحركة فيما بعد.

16- وولفغانغ فاينجارت

وفّر وولفغانغ فاينجارت مقابلًا للأساليب النظيفة والبسيطة بتصاميمه الفوضوية والعفوية. كانت تصاميمه تجريبية وفوضوية، يتخيّل فيها نهجًا جديدًا في تصميم الجرافيك يشمل طريقة أكثر غرائزية للإبداع.

17- أليكس تروشوت

مستوحى من أزياء الشارع والثقافة الشعبية، يستخدم أليكس تروشوت لغة بصرية فخمة ولافتة للأنظار، حيث يقوم بإبتكار تصاميم تمتزج فيها أنماط وأنواع متعددة. عملاءه يتضمنون علامات تجارية وموسيقيين مشهورين مثل نايك، فيمباير ويكند، آركيد فاير، كوكا كولا، آبل، ماك، والمزيد.

18- دانا تاناماتشي

بدأت تاناماتشي بشهرتها من خلال رسم تصميم بالطباشير في حفلة ترحيب بالمنزل. ثم انتقلت أعمالها التفصيلية إلى تصميم غلافات الكتب المعاد تصميمها لأعمال كلاسيكية مثل بيتر بان وساحر أوز، وحملات العلامات التجارية لشركات مثل نايك وبنغوين. إنها متخصصة في فن الخطوط والكتابة والرسوم التوضيحية التفصيلية، وكلاهما ساهم في نجاحها.

متأثرين بأعمالها، يستلهم مصممو برزلاب الإلهام منها عند إنشاء تصاميم الكتب والتقارير.

19- لويز فيلي

لويز فيلي متخصصة في تصميم العلامات التجارية للمنتجات الغذائية والمطاعم. يستمد عملها من التيار الحديث ومن تراثها الإيطالي الأمريكي، ويركز بشكل أساسي على الخطوط والأنماط النصية. كما شغلت أيضًا منصب مديرة فنية في Pantheon Books وقامت بتصميم أكثر من 2000 غلاف للكتب.

20- موراج مايرسكو

تُعرف بملكة الألوان، مايرسكو هي مصممة تركز استوديوهاتها ومشاريعها على التصميم البيئي الجرافيكي، حيث تقوم بإنشاء قطع ثلاثية الأبعاد كبيرة وحيوية للمدارس والمكاتب والمعارض. إنها تستخدم الألوان الزاهية والمبهجة لجعل الأماكن أكثر إثارةً وحيويةً.

21- أدريان فروتيجر

أدريان فروتيجر تقدم وتكيّف الخطوط الطباعية للعصر الرقمي من خلال تطوير العديد من الخطوط الرقمية، بما في ذلك الخطوط الشهيرة مثل Président، Univers، Frutiger، وMéridien. يمكن رؤية أعماله في صنع خطوط قريبة من القلب وجميلة على اللافتات في لندن وعالم ديزني.

22- آلان فليتشر

آلان فليتشر، “الأب” البريطاني لتصميم الجرافيك، استخدامه للخط واللغة البصرية أكّد أهمية تصميم الجرافيك كعنصر أساسي للشركات وليس مجرد تزيين زخرفي. وهو مشهور بتصميم شعارات لمتحف فيكتوريا وألبرت ومعهد المديرين.

23- برادبري طومسون

كان طومسون معروفًا بتجربته المستمرة في الأساليب والطُرق. من خلال مزج الأساليب السريالية والتقليدية وما بعد الحداثة من خلال وضع طبقات من التصوير الفوتوغرافي ودمجه، ابتكر أعمالًا ملهمة تحدت التقاليد.

24-إيفان تشيرمايف

من خلال استخدام أشكال مجردة بدلاً من الأحرف الأبجدية في شعاراته، يتحمل تشيرمايف وشركته المختصة في التصميم مسؤولية العديد من الشعارات الذكية والرمزية، بما في ذلك ناشونال جيوغرافيك، ومتحف سميثسونيان، و PBS، و NBC.

25-جان تشيكهولد

كتاب تشيكهولد “دي نوي تايبوجرافي” وضع معايير وإرشادات جديدة لفن الخط وتسلسل الخطوط الطباعية التي لا تزال مرجعًا حتى اليوم. صمم العديد من الخطوط الطباعية واشتهر بتصميمه لغلافات سلسلة البطاريق البرتقالية الكلاسيكية، حيث قام بتصميم أكثر من 500 غلاف.

26- نيفيل برودي

مستوحى من ثقافة البانك في الثمانينات، قام نيفيل برودي بإبتكار تصاميم جريئة وتجريبية لعدة غلافات للألبومات وغلافات المجلات والإعلانات. بما في ذلك عمله كمدير فني لمجلة “ذي فيس”.

27- أوتل أيكر

يُعرف أوتل أيكر بشكل أفضل بإنشاء شعار ألعاب الأولمبياد الصيفية لعام 1972، الذي يعتبر أيضًا تمثيلًا مثاليًا لأسلوبه البسيط، واستخدامه لألوان جريئة، والرموز التصويرية التي اعتمدها أيضًا في عدة أنظمة للإشارات.

28- سوزان كار

قد لا تعرف الاسم، ولكن بالتأكيد تعرف عملها. إنها المصممة وراء العديد من عناصر واجهة ماك الأصلية لشركة آبل مثل سلة المهملات، ودلو الدهان، والحبل الملتف، والقرص المرن، وغيرها، والتي كانت أساساً للكثير من التصاميم التي نعرفها اليوم. وهي أيضًا وراء الخطوط الطباعية جنيفا وموناكو.

29- مركز أليكس

العقل الذي يقف وراء العديد من حملات الإعلان لشركة كوكاكولا وفيتامين ووتر وسمارت ووتر. في النهاية، أسس شركته الخاصة CENTER ، التي تركز على تصميم العبوات.

30- كارولين ديفيدسون

عندما اقترب مؤسس شركة نايك من دافيدسون، طلب منها شعار يمكن أن يمثل الحركة. وكانت النتيجة علامة نايك الشهيرة والأيقونية، التي تم دفع 35 دولارًا مقابلها. وبعد أن تمت طرح أسهم نايك في السوق، تم تعويضها بفارق قيمته في 500 سهم من الأسهم.

31- جورج لويس

على مدى عشر سنوات في مجلة إسكواير، تحدى جورج لويس الوضع القائم بغلافات المجلة التي تميزت بأنها لا تُنسى، وأحيانًا كانت مثيرة للجدل. على سبيل المثال، في غلافه لعام 1968 الذي تمثل فيه محمد علي، استخدم صورة الملاكم مع السهام التي اخترقت جسده لاستحضار مواضيع الشهادة على هويته ومعتقداته.

32- جوناثان بارنبروك

صمم بارنبروك أنماطًا نوعية مؤثرة ومعاصرة مثل “باسترد” و”توريت”. في وقت لاحق، أصبح مصممًا يعتمده ديفيد بوي في مسيرته الفنية اللاحقة، حيث قام بتصميم أغلفة لألبومات “هيذر”، “اليوم التالي”، و”نجمة سوداء”.

33- لورين هوم

كانت مسيرة لورين هوم في مجال التصميم الجرافيكي مفاجئة في البداية حيث لم تكن مخططة مسبقًا للعمل مع شركات مثل Google و Starbucks. ومع ذلك، تميزت أعمالها بأسلوبها الطريف والمعقد في تصميم الخطوط، مما منحها جاذبية يمكن مشاركتها، وهو الأمر الذي تسعى العلامات التجارية إلى تحقيقه.

34- ليتا سوبيراجسكي

هذا المصمم انتقائي بكل معنى الكلمة. من خلال العمل في التصوير الفوتوغرافي والفن والتصميم الجرافيكي والأزياء ومختلف التخصصات، كان أسلوبها الملتوي والملون مفيدًا لمجموعة واسعة من العملاء، بما في ذلك متحف تيت وغوتشي.

35- ليندون ليدر

شعار شركة فيديكس الذي قام بتصميمه، جعله رائدًا في مجال التصميم الجرافيكي، فبراعته ودهائه جعلا من الشعار رمزًا يُعرف به. بالإضافة إلى فيديكس، قام أيضًا بتصميم موارد لشركة هواواي للطيران، وفنادق دبلتري، وسيجنا.

36- لوقا شويس

تستعير شركة Choice، التي تنحدر من أستراليا، من الكتب المصورة والرسوم المتحركة لإنشاء أعمال فنية تحكي قصصًا مؤثرة من خلال التصميم المرئي. ويمكن رؤية أسلوبه الحالم والملون في عمله لدى سامسونج وAdobe Max.

37- أبرام غيمز

كان غيمز فنانًا في الحرب العالمية الثانية قام بإنشاء مئات من تصاميم الملصقات السياسية. واستنادًا إلى شعاره “أقصى معنى بأقصى وسيلة”، فإن أسلوبه بسيط ومباشر لتسليط الضوء على الرسائل الأساسية.

38- أليكسي برودوفيتش

نهجه التفاعلي والتجريبي في التصميم خلال فترته كمدير فني في مجلة هاربرز بازار جعله مصممًا جرافيكيًا أساسيًا. دائمًا ما يلعب مع الاتجاهات، وذوقه العصري والأنيق يظهر ويتجلى في أعماله في مجال النسيج والملصقات وتخطيط المجلات والرسوم التوضيحية، والمزيد.

39- لفين لوستيج

يقترح أسلوب لوستيج أنه بدلاً من تمثيل محتوى الكتاب، يجب أن ينقل الغلاف النغمة والأسلوب. كان هذا النهج في تصميم غلاف الكتاب طريقة أصلية أصبحت الآن ممارسة قياسية.

40- ارمين هوفمان

هو رائد في مجال التصميم السويسري، تمثل تصاميم هوفمان النظيفة والقوية أسس الحركة السويسرية. هدفه كان تحقيق تصميم فعّال بغرض ذو معنى لإنشاء شيء خالد.

41- سيبي بينيلس

مهنة سيبي بينيلز فنانين رفيعي المستوى لإنشاء غلاف مجلات تجارية بكميات كبيرة. يتميز عملها في مجموعة متنوعة من المجلات، بما في ذلك Vogue وSeventeen وGlamour.

42- كلود غارامون

قد تعرف اسم غارامون من الخط الطباعي. وُلد في عام 1505، وكان أول شخص يتخصص في تصميم الخطوط، ممهدًا الطريق الأولي نحو تصميم الخطوط والتصميم الجرافيكي بشكل عام. بالإضافة إلى غارامون، قام أيضًا بإنشاء الخطوط سابون وجرانجون.

43- إيل ليزيتسكي

لغة ليزيتسكي البصرية القوية في ملصقات الدعاية الروسية استخدمت أشكالًا مُزيَنة وألوانًا جريئة. كان رائدًا في حركة الباوهاوس، وأثرت أعماله على الجيل التالي من مصممي الجرافيك المعاصرين.

44- إريك نيتشي

طوال مسيرته المهنية التي استمرت لمدة 60 عامًا في مجال التصميم، أضاف لمسة عصرية خاصة به إلى كل ما عمل عليه. يأتي تركيزه على أن التصميم هو أداة لا تقتصر على المعنى التجاري، بل تشمل أيضًا الجانب الصناعي.

45- هيرمان زابف

الرائد في مجال التحول من الطباعة التقليدية إلى الطباعة الحاسوبية. بالإضافة إلى إبتكاره لبرنامج تنسيق الخطوط الذي قدم نموذجًا للعديد من البرمجيات الحالية، ساهم أيضًا في خلق العديد من الخطوط الرائعة مثل بالاتينو، أوبتيما، وزابف دينغباتس، التي أضافت لمسة فنية استثنائية إلى عالم الطباعة.

46- جاكلين كايسي

عمل كايسي أدخل تصميم الطباعة السويسري والتصميم إلى الولايات المتحدة، وهو تزاوج بين الأساليب شكل تأثيراً كبيرًا على التصميم المعاصر. عملها تميز بالنظافة المستوحاة من التصميم السويسري مع رسائل مؤثرة.

47- جون مايدا

تجاوز مايدا الحدود في كل الوسائط التي عمل فيها، بما في ذلك الوسائط الرقمية والتناظرية. وقد ساعد استخدامه الاستكشافي للوسائط المحوسبة في تطوير الرسوم المتحركة كما نعرفها اليوم.

48- جوزيف مولر بروكمان

هو من المؤيدين الآخرين للحركة السويسرية، أكد عمل مولر بروكمان على ما أسماه “البساطة الجذرية”، التي تستخدم الأشكال الهندسية والخطوط النظيفة مع لمسات من الألوان الجريئة. ويكمن إرثه في الحركة السويسرية في استخدامه لأنظمة الشبكة، وهي أداة مفيدة على نطاق واسع للمصممين اليوم.

49- لاديسلاف سوتنار

متخصص في تصميم المعلومات، استخدم سوتنار التصميم ليخرج المعنى من الهراء. للمساعدة في تحقيق هدفه المتمثل في خلق الوضوح، استخدم تقنية ملحوظة تتمثل في تخفيف الألوان ولوحات الكتابة.

50- ليستر بيل

يُذكر بيل بتوجهه المحوري نحو التصميم الجرافيكي؛ حيث عامل مصممين الجرافيك كحلّالي المشاكل الذين يمتلكون القدرة على إضافة قيمة إلى عالم التسويق. عمله الريادي والمُلهم وضع معيارًا للمصممين لتخيل قطعًا زمنية.

51- لوسيان بيرنهارد

في عصر الفن الحديث، تبنى برنهارد نسخته الخاصة من البساطة. بصفته مديرًا فنيًا للإعلانات، استخدم الألوان المسطحة ولم يستخدم أي شعارات، واعتمد بدلاً من ذلك على رسم توضيحي بسيط وشعار للحصول على مظهر نظيف ومتجه للخلف.

52- مورييل كوبر

عندما تقوم بطرح الأفكار الكبيرة وعرضها، من الأمور الأساسية أن تبدأ بالتفكير في بنية العرض التقديمي الخاص بك من البداية. في هذا المنشور عن تصميم العروض التقديمية، سنقدم لك هيكلًا قائمًا يمكنك الاعتماد عليه عندما تقدم فكرتك لمشروع جديد. سنسمي هذا الأسلوب التقديمي “الفكرة الكبيرة”، وهو نهج يتألف من ست خطوات تهدف إلى الفوز بقلوب وعقول جمهورك.

هذا الهيكل القوي للعرض التقديمي يشمل مراحل مهمة:

الخطوة الأولى: التمهيدي

قدم جمهورك إلى الزمان القديم قبل ظهور تقنية معينة، تقنية تشبه فكرتك ولكنها ليست تمامًا كما تقدمها. هذا هو المكان الذي تستعرض فيه السياق “العرض التقديمي الكبير”. على سبيل المثال، دعونا نعود إلى بداية الحوسبة السحابية. هل سبق لك أن تساءلت عن كيفية نمو Dropbox لتصبح شركة تضم أكثر من 400 مليون مستخدم؟ “الفكرة المهمة” في هذا السيناريو هي الإشارة إلى النمو المحتمل للحوسبة السحابية وكيف ستغير مشهد الأعمال بشكل كبير.

الخطوة الثانية: الصعود والهبوط

بمجرد أن تكون وضحت أهمية السحابة، استخدم هذا القسم للحديث عن كيفية أداء بعض الشركات الحالية بشكل جيد من خلال تبنيها للتقنية بينما تتجاهلها الشركات الأخرى تمامًا. نظرًا لأن فكرتك تتمثل في إنشاء منصة تخزين في السحابة، فإن هذا القسم يهيئك بشكل جيد للخطوة التالية: اقتراح كل الأشياء الجيدة القادمة لأولئك الذين اعتمدوا على التكنولوجيا الجديدة. المفتاح هنا هو محاولة توضيح وجهة نظرك من خلال الإشارة إلى كيفية تحسن الأمور بشكل أكبر في المستقبل.

الخطوة الثالثة: الفوائد

ثم، قم بالإشارة إلى فكرة نهاية سعيدة دون الخوض في تفاصيل حول شركتك حتى الآن (مثل Dropbox). ستحتاج إلى التأكد من أن جمهورك يدرك أن السعادة ليست مضمونة مالم يشاركوا في مشروعك الجديد أو يدعموه. هذا هو المكان الذي تستفيد فيه من FOMO (الخوف من تفويت الفرصة).

الخطوة الرابعة: المواصفات

الآن بعد أن وضعت أساسًا قويًا، الخطوة التالية هي الانتقال إلى التفاصيل الأولية للمشروع. الحيلة هنا هي تجميع كل شيء في 3 نقاط حوار لا تنسى – لا أكثر ولا أقل. يجب أن تتناول نقاط الحديث الثلاث هذه كيفية تعامل الشركة مع التحديات الحالية والمستقبلية وتعظيم الفرصة العظيمة القادمة.

الخطوة الخامسة: الإثبات

إذا كان لديك دليل على النجاح، مثل البيانات التجريبية المبكرة للعملاء، أو اختبارات العملاء التي أجريتها، أو مراجعات النظراء، أو أي شيء آخر يمكن أن يثبت نجاح مشروعك، فهذه هي الخطوة التي يجب أن تعرض فيها الأدلة المبنية على البيانات لإثبات أن النجاح هو مجرد مسألة وقت.

الخطوة السادسة: السؤال

وأخيرًا، قدم طلبك بوضوح وإيجاز بينما تستعرض كيفية استخدام الأموال (أو أي مورد آخر مطلوب) لإتمام المشروع حتى النهاية.

في الختام، نقتبس من ألبرت أينشتاين للتأكيد على أهمية بساطة الشرح عند طرح الأفكار الكبيرة: “إن لم تتمكن من شرحها ببساطة، فأنت لم تفهمها بما فيه الكفاية”.

نحن كشركة تصميم عروض تقديمية في دبي، نهتم بمشاركة معرفتنا وخبرتنا في هذا المجال. إذا استفدت من هذا المنشور، فقد تجد مواضيعنا الأخرى ذات الصلة مثيرة للاهتمام أيضًا.

عروض الأعمال بأسلوب ماكينزي

 

كيف يمكنك جعل عرض المبيعات الخاص بك مثاليًا

 

كيفية تجنب “الموت بواسطة باوربوينت”

يوجد في باوربوينت أكثر من مربعات النص و “إدراج الصور”؛ هذه المدونة تسحب الستار عن بعض أفضل الميزات التي نحب استخدامها كوكالة تصميم عروض تقديمية احترافية في دبي!

إذا كنت مثل معظم الأشخاص، فمن المحتمل أنك تستخدم باوربوينت للعروض التقديمية في العمل أو المدرسة. لكن هل تعلم أن هناك ميزات في باوربوينت يمكن أن تساعدك في تصميم عروض تقديمية أفضل؟ فيما يلي بعض ميزات تصميم العرض التقديمي في باوربوينت والتي ربما لم تكن على علم بها.

هناك ثلاث مراحل لتصميم عرض تقديمي: التخطيط والتصميم والتسليم.

تتطلب كل مرحلة مجموعتها الخاصة من المهارات والمعرفة. يجب أن يكون مصممو العروض التقديمية قادرين على فهم احتياجات الجمهور والتواصل معهم. يحتاجون أيضًا إلى فهم عميق لأحدث ميزات باوربوينت وكيفية استخدامها بفعالية. يجب أن يكون مصممو PPT قادرين على إنشاء عروض تقديمية جذابة بصريًا تجذب الجمهور وتوصيل الرسالة المطلوبة.

هناك عدد قليل من ميزات عروض باوربوينت التقديمية التي يمكن أن تساعدك في إنشاء عروض تقديمية أفضل، بغض النظر عن مستوى مهارتك في التصميم.

 

فيما يلي ست ميزات يمكنك استخدامها لتحسين عروض باوربوينت التقديمية:

01 عرض مقدم العرض

يسمح لك هذا العرض بمشاهدة العرض التقديمي على شاشة واحدة بينما يرى جمهورك شيئًا مختلفًا على شاشة أخرى. يكون هذا مفيدًا إذا كنت تريد تضمين ملاحظات أو معلومات إضافية لا تريد أن يراها جمهورك. للاستخدام عرض مقدم العرض، انتقل إلى علامة التبويب عرض الشرائح وانقر فوق إعداد عرض الشرائح. ضمن نوع العرض، حدد عرض مقدم العرض وانقر فوق موافق.

 

02 العروض المخصصة

تتيح لك هذه الميزة إنشاء عرض تقديمي داخل عرض تقديمي. على سبيل المثال، إذا كنت تقدم عرضًا تقديميًا عن نصائح التسويق، فيمكنك إنشاء عرض مخصص يحتوي فقط على شرائح التسويق. لإنشاء عرض مخصص، انتقل إلى علامة التبويب عرض الشرائح وانقر فوق عروض مخصصة. الآن انقر فوق جديد، وقم بتسمية العرض المخصص الخاص بك، وحدد الشرائح التي تريد تضمينها. عند الانتهاء، انقر فوق “موافق”.

 

03 أزرار الإجراءات

يمكنك إضافة أزرار الإجراءات إلى الشرائح للسماح لجمهورك باتخاذ إجراء أثناء العرض التقديمي. على سبيل المثال، يمكنك إضافة زر للسماح للجمهور بإرسال بريد إلكتروني أو زيارة موقع الويب الخاص بك.

لإضافة زر إجراء، انتقل إلى علامة التبويب “إدراج”، وانقر فوق الصور، وابحث عن زر الإجراء. اختر نوع الزر، ثم انقر فوق “موافق”. أضف أي نص أو صورة تريد أن تظهر على الزر، ثم ضعه في المكان الذي تريده على شريحتك. ثم انقر فوق “تطبيق” عند الانتهاء.

 

04 قوالب مدمجة

يأتي باوربوينت مزودًا بمجموعة متنوعة من السمات والقوالب المدمجة التي يمكنك استخدامها لإنشاء عروض تقديمية ذات مظهر احترافي. للوصول إليها، انقر فوق علامة التبويب “تصميم” في الجزء العلوي من نافذة باوربوينت.

 

05 استخدام الخطوط المخصصة

  إذا كنت ترغب في إضافة القليل من الشخصية إلى العرض التقديمي الخاص بك، فحاول استخدام خط مخصص. للقيام بذلك، انقر فوق علامة التبويب “تنسيق” وحدد “الخطوط”. من هناك، يمكنك تصفح الخطوط المختلفة واختيار الخط الذي تريد استخدامه.

 

06 إضافة الوسائط المتعددة

يمكن أن تساعد إضافة عناصر الوسائط المتعددة مثل الصور ومقاطع الفيديو والصوت في جعل العرض التقديمي أكثر جاذبية. لإضافة عناصر وسائط متعددة، انقر فوق علامة التبويب “إدراج” وحدد الخيار المناسب.

 

بشكل عام، يعد باوربوينت أداة عروض تقديمية قوية يمكنها مساعدتك في إنشاء عروض تقديمية احترافية وجذابة. هناك مجموعة من الميزات الأخرى التي تضفي الحيوية على العرض التقديمي الباهت، مثل عروض الشرائح مع النص والصور ومقاطع الفيديو، ويمكنك أيضًا إضافة عناصر تفاعلية مثل الاختبارات والاستطلاعات. يمكنك أيضًا إنشاء عروض شرائح تستجيب للتغييرات في حجم الشاشة، بحيث تبدو رائعة بغض النظر عن الجهاز الذي يتم عرضها عليه.

 

وأخيرًا – الإلقاء هو المفتاح. تواصل بالعين مع جمهورك وتحدث بوضوح وثقة. نظم نفسك حتى لا تفقد انتباه جمهورك.

إذا كنت تريد أن يعمل خبراء باوربوينت في برزلاب على عرضك التقديمي التالي، فتواصل معنا!

اختيار مجموعة الألوان التي تثير التفاعل المرغوب فيه من جمهورك هو عملية صعبة وفيه تحدي. للأسف، اختيار مجموعة ألوان مناسبة ليس بالأمر البسيط كمجرد تجميع الألوان التي تعجبك. تعكس الألوان المستخدمة في عرض باوربوينت شخصية وطابع عملك. عندما يتيح لك دائرة الألوان التعبير عن خيالك، كيف تعرف كيفية استخدامها بشكل صحيح؟

لا يمكننا أن نستهين بقوة اللون. إنه لغة بحد ذاتها، تؤثر على العواطف وتحدد المزاج لعرضك قبل أن تبدأ حتى في التحدث. يمكن أن تنقل شرائح العرض شخصية مريحة أو محترفة أو واثقة استنادًا إلى مجموعة الألوان وحدها.

ماذا تعني الألوان؟

لنبدأ بالسؤال الصعب: ما هو اللون؟

كل ما يتعلق باللون يتمثل في الإدراك.عندما يعكس جسم ما الضوء، فإنه يعكس مجموعات مختلفة من الأطوال الموجية التي تفسرها أدمغتنا على أنها لون. وبمجرد أن نبدأ في فهم نظرية الألوان، نبدأ في فهم أفضل لكيفية إدراكنا للألوان.

ما هي نظرية اللون؟

نظرية الألوان تقدم أساسًا لفهم القواعد المتعلقة باللون والمخططات اللونية. إنها إرشاد أساسي لخلط الألوان وتحليل التأثيرات البصرية لكيفية تداخل الألوان أو التباين بينها.

بمجرد أن تفهم منطق الألوان، يمكنك إنشاء واستخدام لوحات ألوان بكفاءة وثقة أكبر.

الألوان الأساسية:

الألوان الأساسية هي الألوان التي لا يمكن إنشاؤها عن طريق مزج الألوان، وهي اللون الأصفر والأحمر والأزرق. عندما يتعلق الأمر بإنشاء لوحة ألوان، تكون الألوان الأساسية هي النقطة الأساسية للمخطط اللوني. وهذا يعني أن استخدام أي من الألوان الأساسية بمفردها أو بأي تركيب منها سيضع حدودًا على مخطط الألوان الخاص بك عندما تقرر اختيار ألوان أخرى.

الألوان الثانوية:

هي كلّ ما ينتج عن خلط الألوان الأساسية بنسب متساوية، بمعنى عندما نخلط جزء واحد من اللون الأحمر مع جزء واحد من الأصفر ينتج اللون البرتقالي. فالألوان الثانوية هي: البرتقالي والأخضر والبنفسجي.

الألوان الثلاثية:

هنا تأخذ الأمور خطوة إلى الأمام. ويتم إنشاؤها عن طريق مزج لون أساسي مع لون ثانوي، مما يجعلها مزيجًا من عدة ألوان. ولكن على عكس الألوان الثانوية، لا يتم خلطها بكميات متساوية.

على سبيل المثال، اللون الأحمر-البنفسجي، هو مزيج من الأحمر والبنفسجي، مما يعني أنه يحتوي على جزئين من الأحمر وجزء واحد من الأزرق.

الألوان الثلاثية الستة هي:

الأحمر-البنفسجي (الماجنتا)، والأحمر-البرتقالي (الفيرميليون)، والأزرق-البنفسجي(البنفسج)، والأزرق-الأخضر (التيل)، والأصفر-البرتقالي (العنبر)، والأصفر-الأخضر (شارتروز).

الدائرة اللونية:

عجلة الألوان هي رسم بياني ينظم الألوان في دائرة لعرض العلاقات بين الألوان الأساسية والثانوية والثلاثية.  من وجهة نظر إسحاق نيوتن، تعتبر الدائرة اللونية أداة تُستخدم لتصور الألوان بهدف تسهيل إنشاء مخططات ألوان.

ما هي نظريات الألوان المضافة والطرحية؟

هي أنظمة لإعادة إنتاج الألوان تتعلق بكيفية استقبال العين للضوء لإنتاج الألوان.

الألوان الإضافية هي الأحمر والأخضر والأزرق، أوما يسمى نظام ألوان RGB. تُستخدم نظام ألوان RGB للشاشات الإلكترونية مثل الكمبيوترات أو التلفزيونات. تبدأ باللون الأسود ثم تضيف الضوء الأحمر والأخضر والأزرق لنقل مجموعة متنوعة من الألوان. عند إضافة المزيد من الألوان، يكون النتيجة أفتح وأقرب إلى اللون الأبيض. عندما تجمع الألوان الثلاثة بكميات متساوية، تحصل على الضوء الأبيض.

في الوقت نفسه، ينطبق نموذج الألوان الطرحية على أي لون يُرى عادة على سطح مادي، وعلى وجه الخصوص الورق. في هذا النموذج، تقوم بطرح الألوان للوصول إلى اللون الأبيض. الألوان الطرحية هي السماوي والمجنتا والأصفر والأسود (CYMK)، وهي عادة الألوان المدرجة في خراطيش الطابعة. وعندما تتم طباعة هذه الألوان فإنها تمتص الضوء وتظهر باللون الأسود.

كيفية الجمع بين الألوان؟

باستخدام دائرة الألوان، يمكننا تجريب مجموعات لونية لإنشاء ألوان أصلية وفعّالة. هناك سبعة أنظمة لونية رئيسية في تصميم الجرافيك التي يستخدمها المصممون بانتظام ويعودون إليها بشكل متكرر.

الألوان الدافئة

إذا قمت برسم خط عبر دولاب الألوان، فإنه يفصل بين الألوان الدافئة والباردة بشكل واضح. الألوان الدافئة هي الأحمر والأصفر والبرتقالي، وهي ألوان مرتبطة بالطاقة والسطوع والحركة.

ألوان الباردة

الألوان الباردة هي الأزرق والأخضر والبنفسجي، وغالبًا ما تشير ضمنًا إلى مشاعر السلام والهدوء والسكينة.

الألوان المكملة

يأتي نظام الألوان امكملة من الجمع بين الألوان التي تقف مباشرة مقابل بعضها البعض على دولاب الألوان (مثل اللون البنفسجي والأخضر والبرتقالي والأزرق) والصبغات الخاصة بها.

نظرًا لأن نظام الألوان هذا يوفر تباينًا قويًا، فمن الأفضل استخدام لون واحد باعتباره اللون السائد واستخدام اللون الثاني كلون مميز في التصميمات. استخدم التباين لتسليط الضوء على النقاط المهمة في العرض التقديمي.

تقسيم الألوان المكملة

يتميز نظام الألوان التكميلي المقسم باللون الأساسي المحدد واللونين المجاورين لمكمل اللون الأساسي. والنتيجة هي لوحة ألوان متعددة الاستخدامات ودقيقة وأكثر تنوعًا من نظام الألوان التكميلي مع الحفاظ على التباين الصحي والمثير للاهتمام.

على الرغم من سهولة تحقيق نظام الألوان هذا، إلا أنه قد يكون من الصعب الحفاظ عليه. يوفر النظام التكميلي المقسم المزيد من مجموعات الألوان، لكن الأمر يتطلب القليل من التجربة للعثور على توازن جيد.

الثلاثيات ومجموعات الألوان الرباعية

تخلق مجموعة الألوان الثلاثية تباينًا متوازنًا من خلال عرض ثلاثة ألوان على مسافة متساوية من بعضها البعض على عجلة الألوان، مما يشكل مثلثًا. ومع ذلك، قد يكون الأمر مرهقًا عندما تكون الألوان المختارة جريئة. يمكن التعامل مع ذلك عن طريق اختيار لون واحد ليكون هو اللون السائد واستخدام الألوان الأخرى بشكل مقتصد أو عن طريق اختيار لون أكثر نعومة.

يتم تحقيق نظام الألوان الرباعي عن طريق رسم مستطيل على عجلة الألوان، مما يؤدي إلى نظام ألوان نابض بالحياة.

الألوان المتماثلة

الألوان المتماثلة تجلس بجوار بعضها البعض على دائرة الألوان وتخلق معًا مخطط ألوان مريح. عند استخدام الألوان المتشابهة مثل الأحمر والأصفر والبرتقال معًا، من الأفضل أن يكون لديك لون واحد يهيمن، واللون الثاني يدعم، ولون ثالث يكون تفاصيل تزيينية.

ألوان أحادية اللون

مع نظام الألوان الأحادي اللون، يمكنك اختيار لون واحد ودعمه بدرجاته وصبغاته المتنوعة. والنتيجة هي شعور هادئ ومتسق يبدو مصقولًا واحترافيًا. يعد هذا النوع من نظام الألوان سهل الاستخدام حيث أنك تحتاج فقط إلى تحديد لون واحد ثم استخدام الأسود أو الأبيض أو الرمادي لتغييره.

كيفية اختيار نظام الألوان؟

اختيار المجموعات اللونية تصبح سهلة بعد الممارسة والتدريب الكافي. ومع ذلك، التحدي يكمن في العوامل الأخرى التي يجب أن تنظر فيها عند اختيار الألوان للوحة اللونية الخاص بك، والتي تؤثر على تأثير وفعالية مجموعة الألوان الخاصة بك.

خذ بعين الاعتبار تجربة المستخدم

عند إنشاء عرض تقديمي، ضع في اعتبارك الجمهور والغرض منه. على سبيل المثال، يعد استخدام لوحة ألوان أحادية اللون مناسبًا لعرض تقديمي احترافي، في حين أن لوحة الألوان المكملة تكون مناسبة للاستخدامات المتعددة لأنواع مختلفة من المناسبات.

ولكن تذكر أيضًا التفاصيل؛ على سبيل المثال، يمكن أن يكون الخلفية الساطعة مشتتة وتجعل من الصعب قراءة النص.

ضبط الحالة المزاجية لنظام الألوان الخاص بك

ما هو المزاج الذي تريد أن تنقله؟ إذا كنت ترغب في عرض تقديمي مفعم بالحيوية، فمن الأفضل أن تستخدم ألوانًا أكثر إشراقًا مثل الأحمر والأصفر. في حين أن ظلال اللون الأزرق تعتبر رائعة لخلق مزاج سلمي وهادئ. أو يمكنك تخفيف حدة الفوضى عن طريق إنشاء مساحة سلبية باللون الأسود أو الأبيض.

العمل مع التباين العالي

كن ذكيًا في استخدامك للتباين. إذا كنت تستخدم خلفية داكنة، فاستخدم نصًا فاتحًا يمكن لجمهورك قراءته، والعكس صحيح. من المهم استخدام التباين العالي في العروض التقديمية الأكثر احترافية لجذب انتباه الجمهور إلى المحتوى. لفت الانتباه إلى نقاطك المهمة باستخدام الألوان المميزة.

اتبع القاعدة 60-30-10

أصلاً قاعدة تصميم الديكور الداخلي، أثبتت مبدأ 60-30-10 أنها نصيحة رائعة لتصميم الجرافيك. يلتزم بتوازن 60٪ من اللون الرئيسي (للخلفيات)، و 30٪ من اللون الثانوي (ملء الأشكال أو الصور)، و 10٪ لألوان التأثير في الحدود والنصوص.

الرجوع إلى الدائرة اللونية الخاصة بك

استخدم الدائرة اللونية لصالحك. قم بالرجوع إليه باستمرار لتحديد مجموعات الألوان من أنظمة الألوان المختلفة. في بعض الأحيان، قد لا يعمل نظام الألوان الذي قد يبدو جيدًا من الناحية النظرية مع العرض التقديمي الخاص بك. يستغرق الأمر عدة اختبارات للعثور على مخطط يتناسب مع شخصيتك ويخدم العرض التقديمي الخاص بك.

صمم عدة تصاميم

كما هو الحال مع أي مسعى إبداعي، لا يمكن معرفة كيفية عمل أفكارك دون القيام بمسودة وتجربة. في سعيك للعثور على مجموعة الألوان المناسبة، عليك إنشاء مسودات متعددة باقتراحات الألوان الخاصة بك ورؤية أي منها يعمل بشكل أفضل. من الجيد الابتعاد عن عملك والنوم عليه لتجديد وجهة نظرك.

أبقيها بسيطة

لا تبالغ في التفكير في الأمر. حافظ على نظام الألوان الخاص بك بسيطًا. تُعد اللوحة أحادية اللون نقطة انطلاق رائعة للمبتدئين نظرًا لأنك ستعمل بلون واحد فقط. بالنسبة للمستخدمين الأكثر تقدمًا، حاول ألا تعمل بأكثر من أربعة ألوان؛ قم بتثبيت تصميمك بلون واحد مهيمن واستخدم الألوان الأخرى للحصول على الدعم.

تجنب الاستخدام غير الضروري للألوان

مارس ضبط النفس. ليس كل حالة ستحتاج إلى انفجار من الألوان. على سبيل المثال، في رسم بياني يحتوي فقط على متغيرين، الارتفاع والطول يكفيان كعوامل تمييز. ولكن عند إدخال متغير ثالث أو رابع، يصبح اللون ضروريًا لتسليط الضوء على الاختلافات أو التمييز.

كن متسقًا في استخدام الألوان عبر الرسوم البيانية

عند استخدام مخططات ورسوم بيانية متعددة، تأكد من الاتساق طوال العرض التقديمي عند الإشارة إلى نفس المجموعات. فهو يحافظ على المستند أنيقًا ومنظمًا ويساعد القارئ على المتابعة.

الاستفادة من معنى اللون

الألوان المختلفة تحمل معاني ورمزية مختلفة. إذا كنت تستخدم الألوان في الرسوم البيانية لتمثيل مجموعات معينة، فضع في اعتبارك الألوان المرتبطة بها عادةً لتسهيل متابعتها على القارئ.

القاعدة العامة التي يجب اتباعها هي تجنب سطوع الألوان وتشبعها العالي أو على الأقل الاحتفاظ بها لتسليط الضوء على عنصر معين.

اهتم بالعمى اللوني

أن تكون شاملة لأولئك الذين يعانون من عمى الألوان. الشكل الأكثر شيوعًا لعمى الألوان يجعل المصابين يخلطون بين اللون الأحمر والأخضر، وبشكل أقل شيوعًا الخلط بين الأصفر والأزرق. لذا استخدم التنوع في الخفة والتشبع للتمييز بين الألوان بدلاً من الاعتماد فقط على درجة اللون.

تتيح مواقع مثل Coblis محاكيات للعمى اللوني لمساعدتك في الحصول على فكرة عن كيفية ظهور العناصر المرئية وما إذا كان هناك أي غموض محتمل.

أنواع اللوحات اللونية

عندما يتعلق الأمر بتصوير البيانات، اللون هو مكون ضروري في الوسائل البصرية مثل الرسوم البيانية والعناصر. إساءة استخدام اللون يمكن أن تكون مزعجة أو مربكة، ولكن استخدام اللون بشكل إنتاجي يساعدك في سرد القصة التي ترغب في سردها. اعتمادًا على البيانات التي تريد نقلها، هناك أنواع مختلفة من لوحات الألوان التي يجب أن تنظر فيها.

لوحة نوعية

يُستخدم لوحة الألوان النوعية عندما يتعامل البيانات المقدمة مع المتغيرات القطعية مثل مجموعات العمر، البلدان، العرق، إلخ. في لوحة الألوان النوعية، يتم تخصيص لون مميز لكل متغير أو مجموعة.

تعتمد لوحة الألوان النوعية على الألوان للتمييز بين عدة متغيرات، لذا حاول تقليل عدد الألوان بحيث لا يزيد عن عشرة ألوان. أي عدد أكبر سيخلق الارتباك في التمييز بين المجموعات. تلاعب بالألوان والخفة والتشبع لخلق التمييز بين الألوان.

من المهم أيضًا الحفاظ على التماسك العام لعدم إنشاء تحيز غير مقصود من خلال التركيز على بعض المتغيرات أكثر من الآخرين.

لوحة متسلسلة

يتم استخدام لوحة متسلسلة عندما تكون المتغيرات رقمية وعادة ما يتم تصويرها بشكل تسلسلي. في كثير من الأحيان في لوحة متسلسلة، تكون الخفة أو الأشكال هي العوامل المميزة بين المتغيرات.

يعد استخدام الخفة هو الشكل الأكثر تميزًا للوحة المتسلسلة، ولهذا السبب يمكن استخدام لون واحد. تتم الإشارة إلى القيم المنخفضة بألوان أفتح، بينما يتم استخدام الألوان الداكنة للقيم الأعلى. بخلاف ذلك، يوصى باستخدام لونين متجاورين من لوحة دافئة أو باردة.

لوحة متباينة

يتم تطبيق لوحة متباينة عندما يكون للمتغيرات الرقمية قيمة مركزية (مثل الصفر). من المفيد التفكير في لوحة متباينة على أنها لوحتان متسلسلتان تلتقيان عند نقطة وسطى. تم تخصيص لونين مميزين للجانبين، وكما هو الحال مع اللوحات المتسلسلة، يتم استخدام الخفة لتصوير المسافة من القيمة المركزية.

 

لوحة منفصلة مقابل لوحة مستمرة

تتفاعل لوحات الألوان المتسلسلة والمتباينة مع قيم البيانات إما بألوان منفصلة تشبه قيمة رقمية أو من خلال وظيفة الخفوت المستمر بين المتغير واللون.

في كثير من الأحيان، تتبع عملية إنشاء لوحات الألوان الطريقة الأولى لاستخدام الألوان المنفصلة أو المميزة، على الرغم من أنه من المنطقي استخدام دالة ألوان مستمرة لتوصيل العلاقة بين القيم.

ومع ذلك، فإن الأشخاص يميزون التفاصيل مثل الطول أو الموضع بسرعة أكبر من اختلافات الألوان. لذا فإن اللوحات المنفصلة تسلط الضوء على الأنماط الموجودة في البيانات، ويمكننا تعيين نطاق أكثر وضوحًا داخل لوحة منفصلة. بينما على لوحة مستمرة، سيتم دفع البيانات إلى نطاق أضيق.

 

كيفية إنشاء نظام الألوان لعرضك التقديمي

مع تنوع أنظمة الألوان ولوحات الألوان الممكنة، أين يمكنك البدء في إنشاء الألوان الخاصة بك؟ هناك العديد من المتغيرات المشاركة في إنشاء نظام ألوان لعرضك التقديمي، لذا ابدأ من الجذر وحدد الألوان المناسبة لهدفك. يمكنك أيضًا التواصل مع فريقنا للحصول على خبرتهم في تصميم العرض التقديمي (وصنع اللوحات).

خدماتنا في تصميم العروض التقديمية

اختر الألوان الخاصة بك

يبدأ بناء نظام الألوان باختيار الألوان التي تناسب غرضك وحالتك المزاجية. يتم تبسيط عملية اختيار الألوان بمجرد أن تتمكن من تحديد اللون الأساسي للبناء عليه.

اللون السائد

تعتبر اللغة المرئية فعالة جدًا في إنشاء اتصال لا واعي وتلقي صدى لدى جمهورك. لذا ابدأ باختيار لون مهيمن يجسد معتقداتك ويمثل موضوعك ومكانتك على أفضل وجه لإنشاء قاعدة للوحة الألوان الخاصة بك.

اللون الثانوي

يدعم اللون الثانوي اللون السائد في مخططك ويجعله أكثر بروزًا.

اللون المميز

تُستخدم ألوان التمييز للتباين وإبراز النقاط في العرض التقديمي. الألوان التكميلية تجعل الألوان مميزة مثالية لأنها توفر تباينًا جريئًا يجذب العين. من المفترض أن يتم استخدام الألوان المميزة بشكل مقتصد حتى لا تطغى على المشاهد.

حافظ على توازن الألوان

حافظ على التوازن مع لوحة الألوان الخاصة بك وقم بتنويع استخدام الألوان في تمييز النص أو تفتيح الشرائح. قم بتطبيق قاعدة 60-30-10 على الألوان السائدة والثانوية والألوان المميزة.

استخدم لوحة ألوان السمة

عند إنشاء العرض التقديمي الخاص بك، استفد من ميزة لوحة السمات في باوربوينت وGoogle Slides. تتيح لك هذه الأداة الوصول بسهولة إلى لوحة الألوان الخاصة بك وتتيح لك تغيير ألوان النص والعناصر في العرض التقديمي الخاص بك بسرعة مرة واحدة دون الحاجة إلى القيام بذلك بشكل فردي.

استخدم الأدوات المتاحة لك

هناك العديد من الأدوات المتاحة لبناء نظام الألوان واستخدام لوحات الألوان في برامج العرض والتصميم. استخدمها لإنشاء نظام ألوان متماسك وجذاب لاستخدامه في عروضك التقديمية.

 

الأدوات والموارد لاستخدام الألوان

الآن، يجب أن تكون لديك فكرة جيدة عن نظرية الألوان وكيفية بناء نظام الألوان. ومع ذلك، لا ينبغي أن يثنيك ذلك عن استخدام الأدوات والموارد التي تساعدك على تسريع عملية اختيار نظام الألوان المثالي لعرضك التقديمي.

 

Data Color Picker

يعد Data Color Picker أداة رائعة لإنشاء أنظمة ألوان للوحات متسلسلة ومتباينة. في كثير من الأحيان، يتم ترك بعض تدرجات الألوان بين نقطتي النهاية للوحة متسلسلة، ولكن يحتوي Data Color Picker على علامة تبويب افتراضية للوحات مثالية لإنشاء لوحات متعددة الألوان.

 

Chroma.js Color Palette Helper

تحتوي هذه الأداة على خيارات تفصيلية لإنشاء لوحة ألوان، مع خيارات لنوع اللوحة المطلوبة (متسلسلة، متباينة)، وتصحيح الإضاءة، ومحاكي عمى الألوان. تسمح هذه الميزات الموجودة في مساعد chroma.js Color Palette Helper بالحصول على لوحات أكثر دقة وتماسكًا.

 

Color Thief 

نظرًا لعدم وجود العديد من الأدوات لإنشاء لوحات نوعية، يمكنك استخراج لوحات الألوان المحتملة من الصور ذات الألوان التي تشبه حالتك المزاجية المقصودة. Color Thief هي أداة تتيح لك إنشاء لوحة ألوان من الصور التي قمت بتحميلها. على الرغم من أنك ستحتاج إلى تعديل خياراتك لإنشاء لوحة ألوان مناسبة، إلا أن Color Thief يعد نقطة انطلاق رائعة.

 

Viz Palette 

على غرار Coblis، تعد Viz Palette أداة للوحة الألوان تتيح لك رؤية كيفية إدراك الأفراد الذين يعانون من أوجه قصور مختلفة في إدراك الألوان وسياقات الألوان للوحاتك. علاوة على ذلك، يمكنك تغيير لوحة الألوان على الفور في الأداة.

 

Adobe Color 

Adobe Color هي أداة Adobe مجانية لإنشاء لوحات الألوان بناءً على مخططات ومجموعات مختلفة. علاوة على ذلك، فهو يوفر أنظمة ألوان معدة مسبقًا للتلاعب بها واستخدامها في العرض التقديمي الخاص بك، وحتى حفظها إذا كنت من مستخدمي Adobe.

 

Illustrator Color Guide

في دليل ألوان Illustrator، يمكنك إنشاء نظام مكون من 5 ألوان بالإضافة إلى الصبغات والظلال الخاصة به بناءً على اللون الذي تحدده. ومن خلال الأوضاع المعدة مسبقًا، يمكنك تحديد نوع نظام الألوان الذي تريد إنشاءه. يمكنك حفظ لوحات الألوان الخاصة بك للعودة إليها في العروض التقديمية المستقبلية.

 

مجموعات الألوان المُعدة مُسبقًا

من الممكن أنك تعرف بالفعل منتجات مايكروسوفت أوفيس. هل تعلم أن جميع برامج أوفيس تحتوي على مجموعات ألوان مُعدة مُسبقًا يمكنك استخدامها في مشاريعك؟ في برنامج باوربوينت، يمكنك العثور على مجموعات الألوان في قائمة الألوان في عرض مشرف الشرائح. يمكنك اختيار إحدى الخيارات المُعدة مُسبقًا أو تخصيص مجموعة ألوان خاصة بك.

توقف عن عمل شرائح التسعينيات هذه وانغمس في اتجاهات تصميم العروض التقديمية الجديدة هذه.

نعلم جميعًا أن تصميم العرض التقديمي يلعب دورًا حيويًا في أي عرض تقديمي للأعمال، ولهذا السبب من المهم أن تكون على معرفة باتجاهات التصميم الحالية للعروض التقديمية. نظرًا لأن العروض التقديمية للمبيعات الرائعة يمكن أن تربح العملاء والاحتفاظ بهم والمساعدة في الحصول على جولة التمويل التي تشتد الحاجة إليها، فإن كل التفاصيل ستكون مهمة.

في هذه المدونة، سنناقش أكثرمن اتجاهات تصميم العروض التقديمية شيوعًا التي يمكنك استخدامها لعرضك التقديمي التالي.

لذلك دعونا نبدأ مباشرة.

 

التصميم المسطح

يعد التصميم المسطح أحد أكثر الاتجاهات شيوعًا في تصميم العروض التقديمية الحديثة. لقد كان موجودًا منذ بعض الوقت وأصبح يتمتع بشعبية متزايدة على مر السنين. يتميز هذا الاتجاه ببساطته، مما يجعله جذابًا للغاية للمصممين الذين يبحثون عن شيء رائق وجديد مع أسلوب بسيط في تخطيط المحتوى.

تصميم مينيمالي

يحظى الاتجاه المينيمالي أيضًا بشعبية كبيرة بين المصممين هذه الأيام، لأنه يقدم نهجًا مشابهًا للتصميم المسطح ولكن مع لمسة حديثة. يركز هذا الاتجاه على البساطة والنظافة وسهولة الاستخدام، وكلها صفات جعلت هذا النمط شائعًا جدًا بين المستخدمين اليوم.

تصميم ملون ومشرق وجريء

يبحث مصممو العروض التقديمية عن طرق أكثر إبداعًا لجذب الجماهير. هناك اتجاه شائع في تصميم العروض التقديمية هو استخدام الألوان الملونة والجريئة لجعل العروض التقديمية أكثر جاذبية وملفت للنظر.

شرائح بأسلوب إنفوجرافيك في العروض التقديمية

تعد الرسوم البيانية طريقة رائعة لتقديم البيانات بطريقة شيقة وجذابة. إنها نوع من التمثيل المرئي مصمم ليكون إعلاميًا وتفاعليًا.

تم عمل بعض أفضل الرسوم البيانية من قبل المصممين الذين لم يتقنوا مهاراتهم فحسب، بل فهموا أيضًا كيفية جعل تصميماتهم سهلة الاستخدام قدر الإمكان. هذا يعني أنهم بحاجة إلى معرفة كيفية استخدام اللون وحجم الخط والتخطيط وعناصر التصميم الأخرى لإنشاء رسم بياني يسهل على الجمهور قراءته وفهمه.

تصميم طباعة جريء

يولي المصممون اهتمامًا متزايدًا للطباعة كنقطة محورية لعملهم. نشهد المزيد من التصميمات حيث تكون الطباعة في مركز العروض التقديمية.

تكون خطوط الطباعة المخصصة مفيدة للغاية عندما يكون الهدف هو إنشاء عرض تقديمي احترافي وفريد من نوعه. إنها تسمح بتخصيص التخطيطات وتنسيق النص والطبقات وتباعد الأسطر للتحكم بدقة في المحتوى.

نصيحة إضافية

العروض القصيرة

مع انتشار TikTok و Twitter و Instagram Reels و Stories وما إلى ذلك، اعتاد الجمهور الآن على المحتوى القصير والحلو والمليء بالقيمة. هذا يعني أيضًا أن فترات الانتباه قصيرة للغاية في الوقت الحاضر وهذا ينطبق أيضًا على العروض التقديمية. إذا كان بإمكانك التخلص من الشرائح الزائدة عن الحاجة وضم نقاط مختلفة في شريحة واحدة، فقم بذلك بالتأكيد. عرض تقديمي قصير مع حوالي عشر شرائح، بأي حال من الأحوال، ليس شيء غير عادي.

 

انظر إلى كل شريحة في العرض التقديمي واسأل نفسك: “هل يمكن دمج هذه الشريحة في شرائح أخرى؟” أو “هل هذا مطلوب حقًا؟“

 

في الختام، يمكنك دمج إرشادات شركتك مع أنماط تصميم العروض التقديمية الحالية لإنشاء شرائح جذابة وعصرية. إذا كنت بحاجة إلى مساعدة في إنشاء عروض تقديمية رائعة دون أن تفقد هوية علامتك التجارية، فتحدث إلى خبراء تصميم العروض التقديمية لدينا في بريزلاب.

 

إذا استمتعت بهذه المدونة، فقد ترغب أيضًا في قراءة:

تقديم القصص وليس الشرائح فقط

كيفية اختيار أفضل مخططات ألوان العرض التقديمي ومجموعاتها

كيفية تنظيم عرض “فكرتك الكبيرة” لتحقيق أقصى قدر من التأثير

من السهل جدًا التقليل من أهمية تصميم باوربوينت حتى تصادف شرائح تجذب انتباهك على الفور. لقد حضرنا عروض تقديمية من جميع الأنواع: الجيدة، والمملة، وتلك التي تحتوي على رسومات تجعلنا نجلس بشكل أكثر استقامة.

هذه هي اللحظة التي ندرك فيها القدرة الساحرة لتصاميم العروض التقديمية على تحويل العروض البسيطة إلى تجارب ساحرة للجمهور. إنهم يجعلون الرسالة أكثر إقناعًا ويعززون عروضك التجارية من خلال رفع هوية علامتك التجارية.

لماذا يعمل تصميم باوربوينت؟

01 إنه جذاب للعين.

في العصر الرقمي، الرسومات غالبًا ما تكون أول شيء يلاحظه الناس. وهذا يجعل تقديم المعلومات أكثر فعالية عندما يتم نقلها بصريًا. استخدام تصميم شريحة باوربوينت المشوق يثير الفضول ويحول الاهتمام الهادئ إلى حماسة لمعرفة المزيد عن موضوعك.

02 إنه فعال.

معظم الناس هم متعلمون بصريين، مما يعني أنه بخلاف الاستماع، يجب أن يكون جمهورك قادرًا على متابعة من خلال الوسائط المرئية. الرسوم البيانية، والمخططات، والجداول الزمنية، والصور، وغيرها هي كلها طرق ممتازة لدمج العناصر البصرية، خاصة تلك التي تخدم هدفًا جماليًا ووظيفيًا، في تصميم عرضك التقديمي.

03 إنه بسيط.

سيستفيد عرضك من تصاميم باوربوينت المشوقة التي تساعد في التواصل مع أفكارك بوضوح أكبر. نحن لا نلتقط المعلومات عندما يتم تقديمها لنا في مربع نص. ومع ذلك نحن نتذكر عندما يتم تقديم المادة في تمثيل بصري متماسك يسهل فهمه.

04 يساعد المقدم.

يجعل تصميم باوربوينت التدفق أكثر وضوحًا، مما يتيح للمقدم متابعة سرد وعرض متماسكين. عندما يمكن للمقدم الرد وفقًا لإشارة بصرية في عرضهم، يبقيهم أكثر تركيزًا وقصدًا أثناء الحديث.

ما هي آثار تصميم عرض باوربوينت رائع؟

01 يخلق انطباعًا جيدًا.

لا حاجة لوصف الأثر الذي يمكن أن يحدثه الانطباع الأول القوي على الأعمال. يمثل وجود شرائح عرض تقديمي للأعمال تبدو جيدة هوية علامة تجارية متماسكة وذات مصداقية. لذلك، عزز وجودك بتمثيل مرئي قوي لهوية علامتك التجارية لترك انطباعًا قويًا لدى صانعي القرار في الجمهور.

02 إنه يظهر احترامك لجمهورك.

نعلم أنك قد أعددت لعرضك، ولكن كيف يمكن لجمهورك؟ يعطي تصميم باوربوينت الانطباع بأنك بذلت مجهودًا في عرضك التقديمي، وبالتالي فهي مصدر موثوق للمعلومات في مجالك. يمكن لأي فرد من الجمهور التعرف على تصميم الشرائح النظيف كعلامة على شخص يعرف ما الذي يتحدثون عنه.

03 إنه يفيد جمهورك.

أحد الأغراض الرئيسية لتصميم العروض هو نقل المعلومات الجديدة بوضوح. يحتفظ الأشخاص بالمعلومات بشكل أفضل عندما يتم التواصل بها في قطع صغيرة. عند تصميم عرض باوربوينت بمراعاة الجمهور، يمكنك تكييفه استنادًا إلى خلفيتهم وفهمهم. بهذه الطريقة، تضمن أنهم سيغادرون بعد أن تعلموا وفهموا رسالتك.

رائع، أين يمكننا البدء؟

إذًا، من أين يبدأ الشخص في إنشاء تصميم شريحة عرض سلس؟ حسنًا، للبداية، يمنحك الحصول على مخطط واضح لمحتواك نقطة انطلاق حول كيفية تنظيم معلوماتك. ضع في اعتبارك التفاصيل مثل لوحة الألوان، والصور، وحجم النص عند إنشاء شرائح العرض الخاصة بك.

من هناك، يمكنك بناء تصميمات شرائح عروض جذابة بفعالية.

في بريزلاب، نعتقد أن تصميم العروض الرائع يجب أن يكون متاحًا للجميع. لهذا السبب لدينا الكثير من القوالب المجانية والمميزة، وتقييمات شرائح مجانية، وفريق من محبي تصميم العروض جاهزين لتحويل أفكارك إلى تصميمات أنيقة وجميلة.

اترك منافسيك خلفك واستحوذ على تلك المراكز المرغوبة في الصفحة الأولى مع استراتيجية تحسين محتوى الصفحة (SEO) على أعلى مستوى تقريبًا.

 

يمكن أن تشعر معظم الشركات بالخوف والإرهاق بسبب تحسين محركات البحث، وهناك سبب وجيه أيضًا. هناك الآلاف من العوامل التي تؤثر على التصنيف وهي تتغير باستمرار. لتسهيل الأمور، قمنا بتجميع قائمة التحقق هذه لمساعدتك في تحسين محركات البحث على الصفحة. وفي بعض الصناعات منخفضة المنافسة، قد يكون اتخاذ هذه الخطوات هو كل ما تحتاجه للترتيب على الصفحة الأولى في جوجل. وبدلاً من ذلك، يمكنك توظيف وكالة تحسين محركات البحث والتسويق الرقمي في دبي.

 

قائمة مرجعية مضمونة لكبار المسئولين الاقتصاديين

01 إعداد Google Search Console – إنها أداة قوية من جوجل وهي مفيدة جدًا في اكتشاف مشكلات تحسين محركات البحث وإصلاحها على موقع الويب. بالإضافة إلى ذلك، فهو مجاني وسهل الإعداد للغاية.

 

02 ما لا تتبعه، لا يمكنك تحسينه. قم بإعداد Google Analytics وقم بتكوين أهداف التحويل الخاصة بك وفقًا لأهم الإجراءات التي تريد أن يتخذها المستخدمون على الموقع. هذه الأداة مجانية وسهلة الإعداد والتكوين بشكل لا يصدق.

 

03 انطلق خطوة إضافية وقم بإعداد Google Tag Manager وإعداد المزيد من الأحداث المتعلقة بالتحويل مثل النقر على أرقام الهواتف، والبريد الإلكتروني، وغيرها من الإجراءات التي تكون ذات معنى بالنسبة لك. زيِّن جهودك لزيادة كفاءة تتبع التحويلات دون التخلي عن الهدف الأساسي.

04 إذا كان موقعك على WordPress، فقم بتثبيت البرنامج الإضافي Yoast SEO. يجعل هذا المكون الإضافي من السهل جدًا تنفيذ العديد من المهام المتعلقة بـ SEO مثل تحسين العلامات الوصفية وإنشاء ملف robots.txt وخريطة الموقع.

 

05 البحث عن الكلمات الرئيسية – استخدم أداة الكلمات الرئيسية من جوجل واقتراحات جوجل في البحث للعثور على أفضل الكلمات الرئيسية لتحسين صفحاتك. يمكنك أيضًا استخدام أدوات مثل Keyword Tool لتسهيل عملية البحث عن الكلمات الرئيسية.

 

06 حاول تضمين أفضل كلماتك الرئيسية في عناوين URL الخاصة بك. هناك الكثير من البيانات التي تثبت أن وجود كلمات رئيسية في عناوين URL يساعد الصفحات في ترتيب أفضل والحصول على نسبة نقر إلى ظهور أعلى.

 

07 قم بتخطيط كلماتك الرئيسية بحيث يكون لديك 2-4 كلمات رئيسية يمكن استخدامها في كل صفحة من صفحاتك الرئيسية (مثل صفحات الخدمات أو صفحات الفئات لمواقع التجارة الإلكترونية). استخدم أصعب كلماتك الرئيسية ذات أعلى حجم بحث على صفحتك الرئيسية.

 

08 استخدم كلمتك الرئيسية الأكثر أهمية (لصفحة معينة) في أعلى الصفحة قدر الإمكان – ومن الأفضل أن تكون ضمن أول 150 كلمة من تلك الصفحة.

 

09 استخدم كلمتك الرئيسية الأكثر أهمية (في صفحة معينة) في علامة H1 لتلك الصفحة. استخدم H1 واحدًا فقط لكل صفحة.

 

10 استخدم الكلمة الرئيسية الثانية الأكثر أهمية في علامات H2 لتلك الصفحة. احصل على ما يصل إلى 3-5 علامات H2 في كل صفحة.

 

11 اكتب عناوين تعريفية مدروسة جيدًا لكل صفحة عن طريق بدء عنوان التعريف الخاص بك بالكلمة الرئيسية الأكثر أهمية في الصفحة. حاول أن تجعل عناوين التعريف الخاصة بك أقل من 60 حرفًا. تعد العناوين التعريفية عاملاً كبيرًا للعوامل الموجودة على النطاق، لذلك عليك أن تفعل ذلك بشكل صحيح.

 

12 اكتب أوصافًا تعريفية مدروسة جيدًا. نصيحة احترافية: تعامل مع الأوصاف التعريفية الخاصة بك كنص إعلان. إحدى الطرق للقيام بذلك هي الحصول على الإلهام من الإعلانات على جوجل. الأوصاف التعريفية ليست عامل تصنيف مباشر، ولكنها يمكن أن تحسن نسبة النقر إلى الظهور (CTR) الخاصة بك والتي تؤثر بعد ذلك على تصنيفاتك.

13 قم بتحسين صورك – قم بتسمية صورك بكلماتك الرئيسية وقم بتضمين كلماتك الرئيسية في علامات ALT لكل صورة. لا تنس ضغط صورك قبل التحميل.

 

14 قم بتسجيل الدخول إلى Google Search Console وتحقق من وجود أي صفحات 404 – 301 يعيد توجيه الصفحات 404 إلى الصفحات الأكثر صلة. إذا لم تتمكن من معرفة الصفحة الأكثر صلة لإعادة توجيه المستخدمين إليها، فأعد توجيههم إلى الصفحة الرئيسية.

 

15 ربط داخليًا بأهم صفحاتك. تأكد من أن كل صفحة من صفحاتك الأكثر أهمية مرتبطة داخليًا بجميع الصفحات الأخرى. قم بربط صفحاتك القوية بصفحات قوية أخرى.

 

16 قم بإعداد خريطة موقع XML.

 

17 قم بإعداد صفحة robots.txt والصفحات الأخرى التي لا يجب فهرستها والتي لا ينبغي أن تكون موجودة على جوجل – مثل صفحات تسجيل الدخول، وصفحات الشكر، والصفحات المحمية بنظام حظر الاشتراك غير المدفوع أو كلمة المرور، وصفحات مثل سياسة الخصوصية والشروط والأحكام، وما إلى ذلك .

 

18 تأكد من أن جميع الروابط الخارجية الموجودة على موقعك تحمل علامة “no-index”.

 

19 تأكد من أن صفحاتك متوافقة مع الأجهزة المحمولة. لا يمكننا التأكيد بما فيه الكفاية على أهمية ذلك. استخدم هذه الأداة لاختبار التوافق مع الأجهزة المحمولة.

 

20 تحقق من وجود روابط معطلة على الموقع باستخدام هذه الأداة. يقوم 301 بإعادة توجيه أي صفحات 404 إلى الصفحة الأكثر صلة.

 

21 استخدم HTTPS بدلاً من HTTP. وتأكد من إعادة توجيه جميع صفحاتك إلى إصدارات HTTPS. يعد HTTPS عامل تصنيف محدد في عام 2021 ومن السهل جدًا إعداده. هنا دليل لمساعدتك على طول طريقك.

 

22 تحسين سرعة صفحتك. تحقق من سرعة صفحتك باستخدام أداة Google Pagespeed Insights. ستخبرك هذه الأداة بدرجة سرعة صفحتك والعناصر الموجودة في صفحاتك التي تحتاج إلى تحسين لتحريك الإبرة في الاتجاه الصحيح. في بعض الأحيان قد يكون من الصعب زيادة سرعة الصفحة، وإذا كان الأمر كذلك، نوصي باستخدام أداة مثل هذه.

 

23 استخدم ترميز المخطط حيثما أمكن ذلك على صفحات موقعك. استخدم أداة اختبار المخطط للتأكد من تنفيذ مخططك بشكل صحيح. قد يكون تنفيذ المخطط أمرًا صعبًا، لذا تأكد من فهمك لكيفية عمله.

 

24 قم بالبحث وكتابة محتوى رائع قبل مشاركته على وسائل التواصل الاجتماعي.

 

تذكر دائمًا أنه يمكنك دائمًا التعاقد مع شركة محترفة في مجال تحسين محركات البحث (SEO) للعناية بـ SEO داخلي وخارجي لموقعك. تختص برزلاب في مجال SEO وإدارة وسائل التواصل الاجتماعي والتسويق الرقمي، وهي تتخصص أيضًا في تصميم العروض التقديمية، والعلامات التجارية، وإنتاج الفيديو.

نحن نتواجد في وسط نقطة تحول ضخمة في صناعة التسويق. إليك بعض الأفكار الأساسية لمساعدتك في التنقل وزيادة فعاليتك.

من السهل أن تنغمس في استراتيجيات التسويق الرقمي منذ بضع سنوات. في عام 2021، من الممكن أن كل تكتيك تستخدمه قد تم تحديثه أو تم التخلي عنه. في هذه المدونة، نرغب في مشاركة بعض تجاربنا ومعرفتنا وفهمنا للتسويق الرقمي الحديث.

استراتيجيات التسويق الرقمي المستخدمة:

الاستفادة من قوة مقاطع الفيديو القصيرة

يفضل جيل الألفية فيسبوك وInstagram، بينما يفضل الجيل Z Snapchat وTikTok. إن الطلب المتزايد على محتوى الفيديو القصير يجعل من المربح للعلامات التجارية توظيف مؤثرين على وسائل التواصل الاجتماعي. تدرك فرق التسويق في العديد من الشركات أن الأشخاص يقضون المزيد من الوقت على وسائل التواصل الاجتماعي، وقد بدأوا في تركيز ميزانياتهم على قنوات التواصل الاجتماعي. تحظى مقاطع الفيديو السريعة والجذابة حاليًا بشعبية كبيرة لدى المسوقين، خاصة لقدرتها على استهداف العملاء الأصغر سنًا.

أطلق TikTok for Business مؤخرًا خيارات إعلانية جديدة، لذلك يجب على المسوقين الاستفادة من ذلك والبدء في TikTok وSnapchat. عندما يتعلق الأمر بمقاطع الفيديو القصيرة، فأنت بحاجة إلى تحقيق التوازن بين رسائل العلامة التجارية والأسلوب غير الرسمي للتنسيق، الأمر الذي سيتطلب إجراء بحث في التركيبة السكانية المستهدفة، والاستراتيجية، والإبداع، وفهم مدى انتباههم – وهو ما يدور حولك 8 ثواني.

هل تبحث عن وكالة تواصل اجتماعي في دبي؟ لا تبحث بعيدًا

المحتوى لا يزال ملكًا في عام 2021

يوصلك تسويق المحتوى بجمهورك ويساعدك على بناء الثقة. إنها إحدى أفضل الطرق لجذب جمهورك وتحويله. تكاليف تسويق المحتوى أقل بنسبة 62% ولكنها تولد عملاء محتملين أكثر بثلاث مرات من التسويق الخارجي. إحدى الطرق لتحقيق أقصى استفادة من المحتوى الخاص بك هي الكتابة عن الموضوعات ذات الصلة بالعلامة التجارية لشركتك. وجدت دراسة أن الشركات التي لديها مدونات أعمال تولد عملاء محتملين بمعدل مذهل يصل إلى 126%. ومع ذلك، فإن تسويق المحتوى لبيع منتجاتك وخدماتك يعد مناسبًا لأكثر من مجرد مدونات. هناك أيضًا كتب إلكترونية ومستندات تقنية ورسوم بيانية وقوائم وحملات تسويق عبر البريد الإلكتروني.

“التوصية الشخصية هي العامل الأساسي وراء 20٪ إلى 50٪ من جميع قرارات الشراء.”
برجر، جوناه، معدي: لماذا تنتشر الأشياء

الذكاء الاصطناعي والأتمتة – المعيار الجديد

مع إدراك المزيد من الشركات لفوائد تطبيق الذكاء الاصطناعي على خدمة العملاء، فإنها تعمل على إنشاء روبوتات الدردشة لدمجها في مواقعها الإلكترونية أو أنظمتها الحالية. ومع ذلك، لا يمكنك أن تتوقع من برنامج الدردشة الآلي أن يفعل كل ما يستطيع الإنسان القيام به. ولكن إذا تم استخدامه بشكل صحيح، فقد يبدو أن أحد موظفيك يقدم المساعدة. لا عجب أن المزيد والمزيد من الشركات في جميع أنحاء العالم بدأت في استخدام الذكاء الاصطناعي في عملية مبيعاتها. أتمتة التسويق هي اتجاه للتسويق الرقمي أصبح هو المعيار الجديد.

الخطوات العملية التي أصبحت أكثر أهمية من أي وقت مضى:

01 قم بتحديث موقع الويب الخاص بك بتصميم جديد وعصري يكون متجاوبًا على جميع الأجهزة. من المدهش كيف تواجه بعض المواقع مشاكل مع تصميمات الويب القديمة وسرعة التحميل البطيئة.

02 أنشئ تتبعًا وتحليلات للحصول على أكبر قدر من البيانات حول أداء الموقع ومشاركة المستخدمين. بالإضافة إلى أدوات الرصد الشائعة مثل Google Analytics و Google Search Console، نوصي أيضًا باستخدام أدوات مثل Lucky Orange أو Crazy Egg للحصول على رؤى أعمق حول سلوك المستخدمين من خلال الخرائط الحرارية وتسجيلات جلسات المستخدمين.

03 ربط جميع أنشطتك التسويقية على جميع القنوات مثل Google Search Console والبريد الإلكتروني وFacebook وInstagram والبحث العضوي، وغيرها، لإعادة الوصول إلى المستخدمين عبر عدة قنوات بغض النظر عن مكان تواجدهم في البداية.

وأخيرًا، تذكر أن التسويق الرقمي هو نصف المعادلة عندما يتعلق الأمر بالفوز على الإنترنت – النصف الآخر هو جعل الناس يتحدثون عن علامتك. قمنا بكتابة مقال حول تحقيق ذلك يمكنك قراءته هنا.

إذا كنت ترغب في معرفة المزيد عن هذا الموضوع واكتساب رؤى غنية حول لماذا تنتشر بعض الأشياء، فإننا نوصي بشدة بكتاب “المعدي: لماذا تنتشر الأمور” للمؤلف جونا بيرغر.

كيفية تصميم العروض التقديمية لتحقيق أقصى قدر من الاهتمام والتأثير

تصميم العروض التقديمية هو عملية تتضمن إنشاء وترتيب الشرائح والنصوص والصور والصوت والفيديو لتوصيل النقاط الرئيسية للعرض التقديمي. ولكن قبل تصميم العرض التقديمي الخاص بك، يجب أن تكون واضحًا بشأن الغرض من العرض التقديمي. اسأل نفسك: “ما هو الشيء الذي تريد توصيله حقًا؟” قد يكون الغرض من العرض التقديمي هو الإقناع أو الإعلام أو الترفيه. لإنشاء عرض تقديمي مقنع ناجح، تحتاج إلى معرفة جمهورك جيدًا وفهم تفضيلاتهم. المزيد عن هذا لاحقا.

إليك بعض الأفكار الرئيسية التي ستساعدك في القيام بذلك بشكل صحيح

في معظم الحالات ومع بعض أنواع العروض التقديمية، فإن تضع نفسك بموضع المختص في هذا الموضوع سيساعد كثيرًا في بناء الثقة

01 قم بإعداد صور قاتلة
02 توفير الحقائق والإحصائيات ذات الصلة حيثما كان ذلك ضروريا دون المبالغة في ذلك
03 تقديم الحجج الواضحة والمقنعة

تكمن أهمية العرض التقديمي في التركيز على جعل المعلومات واضحة وموجزة قدر الإمكان. إنها ليست مجرد عرض شرائح من الكلمات؛ بل هي قصة تمنح نظرة داخلية إلى تفكيرك.

ما الذي يجعل العرض التقديمي رائعًا

يمكن لتصميم العرض التقديمي الجيد أو السيئ أن يحدث فرقًا كبيرًا في معظم الحالات.

في البداية، العرض التقديمي الجيد يجب أن يكون واضحًا ومختصراً، ويجب أن تجذب الجمهور بالمرئيات وأن تساعدهم على التركيز على الرسالة الأساسية التي يتم توصيلها لذلك عليها أن تكون سهلة الفهم والقراءة.

بشكل أساسي، يمكن تلخيص مفاتيح العرض التقديمي الجيد في أربع ركائز:

01 المحتوى
02 الجمهور
03 الهيكل
04 الاتساق

أولاً وقبل كل شيء يجب أن يوفر التصميم الجيد للعرض التقديمي الدعم للمحتوى الخاص بك. يمكن أن يتضمن رسوم بيانية داعمة، وجداول، ومخططات تفصيلية، وصورًا أو مقاطع فيديو، وجداول زمنية، وما إلى ذلك.

بالإضافة إلى ذلك، تأكد من أن المحتوى مناسب للجمهور وعلى المستوى المناسب من التفاصيل. حيث أن معرفة جمهورك هو المكان الذي تقطع فيه مراحل طويلة وتؤتي ثمارها في عالم نجاح العرض التقديمي.

قبل أن تبدأ في إعداد العرض، يجب عليك رسم خطة أو هيكل للعرض. اسأل نفسك: “ما هو أفضل طريقة لتقديم حججك؟” أو “هل يجب أن تبدأ بقصة أم بإحصائية؟” أو “هل يجب أن تقدم القيم وراء الرسالة أولاً أم تغطي ذلك بعد تقديم الأدلة الإحصائية؟”

يمكن للمخطط المدروس جيدًا أن يحدث فرقًا كبيرًا. إذا أخطأت في ذلك، فإنك تخاطر بجعل العرض التقديمي فوضويًا ومربكًا.

أخيرًا، يعرض التصميم الجيد المحتوى بفعالية من خلال استخدام متسق للخطوط، والألوان، والصور، والرسوم التوضيحية، والتسلسل. يجب أن يجعل التصميم المتسق كل عنصر من عناصره يعمل ويربط كل شيء معاً بشكل جيد.

نصائح احترافية..

حاول تلخيص نقطتك الرئيسية للجمهور في جملة واحدة. تذكر نقطة رئيسية واحدة فقط، وليس نقطتين أو ثلاث. بهذه الطريقة، إذا فشل الجمهور في تذكر أي شيء يتعلق بعرضك التقديمي، فسوف يتذكرون على الأقل الفكرة المركزية الوحيدة.

الآن، فكر في ما تحتاج فعلاً لعرضه لتوضيح هذه النقطة. معظم الأشخاص يرتكبون خطأ إضافة الكثير من المعلومات الزائدة – بيانات، ورسوم بيانية، وما إلى ذلك. ومع ذلك، ما تحتاجه حقاً هو إحصائية أو رقم واحد يصل إلى جوهر الفكرة التي تدافع عنها.

استخدم رسومات بسيطة قدر الإمكان لتبسيط النص. على سبيل المثال، استخدم دوائر تتداخل للإشارة إلى أرضية مشتركة بين خيارين أو صناديق متقابلة لعرض الخيارات. هذه الإشارات البصرية تُسجل في أدمغتنا على مستوى أعمق مقارنة بالكلمات.

إذا وجدت هذا مثيرًا للاهتمام، فسوف تحب بالتأكيد قراءة 5 دروس للعروض التقديمية يمكنك تعلمها من ستيف جوبز.

وأيضًا، في حال لم تكن لاحظت أن شركة برزلاب متخصصة في تصميم العروض التقديمية الجذابة والمقنعة إلى جانب إنتاج الفيديو والرسوم المتحركة والعلامات التجارية في دبي وفي جميع أنحاء دولة الإمارات العربية المتحدة ودول مجلس التعاون الخليجي.

مقدمة

سواء كنت تحلم في يوم من الأيام بإنشاء علامتك التجارية الخاصة أم أنك بدأت للتو في تطويرها أو ربما وصلت بالفعل إلى هدفك مع علامتك التجارية وتسعى إلى تعزيز نجاحها. بغض النظر عن المستوى الذي وصلت إليه، فإن الالتفات إلى الأساسيات يظل أمرًا ضروريًا دائمًا.

هل تعرف حقًا ما تمثله العلامة التجارية؟

تعريفنا يمكن تلخيصه بجملة واحدة: “علامتك التجارية هي وعدك لعميلك.”

بشكل عام، تُشكل علامتك التجارية من هويتك وما ترغب في أن تصبح، وكيفية تصوُّر الناس لك. كل هذه العوامل تُشكل وعدًا محددًا يمكن لعميلك المثالي فهمه والتعلق به والاعتماد عليه. أفضل العلامات التجارية تثير المشاعر، ولا يتعلق الأمر دائمًا بالمنتج أو الخدمة.

إذا لاحظت، فإن Nike لا تروج لمنتجاتها فقط، بل تسعى أيضًا لبيع العاطفة التي تنشأ عند امتلاك منتجاتها. تشعر بالقوة والحيوية وتجد نفسك لا تُقهر، وهذا هو جوهر رسالتهم.

إذن، ما هي مشاعرك؟

ومع ذلك، دعونا نوضح شيئًا واحدًا مهمًا.

العلامة التجارية ليست مجرد شعار بسيط.

الشعار يمثل العلامة التجارية. العلامة التجارية تخلق التجربة

على عكس المنتجات والخدمات التي تكون ذات مدى محدد، يمكن أن تستمر العلامة التجارية إلى الأبد، فهي وعد تقدمه للعملاء، وهي إما تحقيق لطموحاتهم أو تجاوز لتوقعاتهم.

المستهلكون لا يشترون فقط منتجات وخدمات من علامة تجارية، بل يشترون صورة العلامة التجارية لأنفسهم لتحسين حياتهم وخلق هويتهم الشخصية. وفي هذه النقطة، تصبح هوية العلامة التجارية جزءًا لا يتجزأ من هويتهم.

 

هناك ثلاث طرق مُثبتة ومجربة أتقنتها كوكا كولا في استراتيجية بناء علامتها التجارية القوية.

كوكا كولا لم تصبح علامة تجارية عالمية في لحظة واحدة، ولكنها ارتكبت أخطاء في التسويق على مدى الزمن. ومع ذلك، يقدم نجاحها الكثير من الرؤى للشركات التي تسعى إلى بناء علامة تجارية قوية وناجحة.

1. الاستمرارية هي الملك

إبتكار حملات تسويق جديدة هو ذا أهمية بالغة. ومع ذلك، داخل هذه الحملات التسويقية المتنوعة، دائمًا يظهر رسالة واحدة واضحة ومتسقة. في حالة كوكاكولا، تعتمد علامتهم التجارية على فكرة “الاستمتاع بالكولا”. إنها المشاعر الوحيدة التي يمكنك الاعتماد عليها أن تظهر في أي مواد تسويقية، حتى عندما يتغير ويتكيف نطاق المنتج مع الاتجاهات الناشئة. وقد حافظت الشركة على هذا السيناريو في تسويق العلامة التجارية من خلال عرض الأشخاص السعداء والمبتسمين في جميع جهود التسويق الخاصة بهم.

2. العلامة التجارية قبل المنتج

إحدى أكثر الطرق نجاحًا التي استخدمتها كوكاكولا للتسويق لنفسها هو أنها تضع التركيز على العلامة التجارية بدلاً من منتجها. يُصف كوك بأنه شيء يجمع بين العائلة والأصدقاء، ويشجع على المشاركة، ويجلب السعادة، بدلاً من مجرد مشروب غازي.

تشير الأبحاث إلى مدى فعالية هذه الاستراتيجية التجارية للعلامات التجارية العالمية التي تمتلك مجموعة متنوعة من المنتجات (والخدمات) وتستخدم تعبئة مختلفة للبلدان المختلفة. بدلاً من اللجوء إلى خطة تسويق معقدة تركز على كل منتج، تبيع كوكاكولا نمط الحياة والمشاعر والارتباط بالعلامة التجارية التي يمكن للناس التعرف عليها. وهذا يضمن أن تكون العلامة التجارية عالمية ومفهومة في جميع الثقافات واللغات. ما هو أفضل من مفهوم السعادة ليتم ترجمته؟

نحن نفهم أن ليست جميع الشركات تعمل على نطاق عالمي مثل كوك، ولكنها ما زالت يمكنها النظر في بيع علامتها التجارية كتجربة بدلاً من منتج. لن يجعل هذا فقط جهود إنشاء المحتوى والتسويق الخاصة بك أكثر تركيزًا، ولكنه أيضًا يرتبط بالاستمرارية.

3. البقاء على اطلاع

لا تمشي الاستمرارية وحدها في هذا الطريق؛ الاطلاع هو رفيقها. كلتاهما تمشيان جنبًا إلى جنب. وإلا، لم يكن بإمكان كوكاكولا الاستمرار لأكثر من 100 عام.

بينما يتم بناء كوك حول نفس التجربة الإيجابية كما كانت عند الإنشاء، إلا أنها تظل حديثة وموضوعية، مستفيدة إلى أقصى حد من الثقافة الشائعة للبقاء على اطلاع.

هذا هو أفضل تفسير لما تفعله كوكاكولا لضمان الاستمرارية والاطلاع في جميع جهودها التسويقية:

“ومع ذلك، لا تقتصر نجاح العلامة التجارية على أخذ موضوع شائع واستنساخه؛ نجاح كوك يأتي من خلال وضع لمساتها الخاصة على موضوع معين مع الحفاظ على فكرة أن الأمر يتعلق دائمًا بالمشاركة والسعادة. وليس فقط ذلك، بل إنها تستفيد من اتجاهات متعلقة من كل بلد يتواجد فيه، حيث تفهم أن ما يكون مناسبًا لثقافة واحدة قد لا يكون كذلك بالنسبة للثقافات الأخرى.”

أهمية التمييز في العلامات التجارية في القرن الواحد والعشرين

تلخص هذه الاقتباسات منهجنا فيما يتعلق بالعلامات التجارية في عالمنا اليوم:

“لا أحد يهتم بعلامتك التجارية. إنها ليست محبوبة. إنها ليست مهمة. إنها ليست مدعوة إلى أي مكان سوى حفل الشركة الخاص بك. ذلك، ما لم تستطع جعل العلامة التجارية ذات الصلة بحياة الناس. بالنسبة لطريقة فهمهم للأمور… لا أحد يهتم بعلامتك التجارية ما لم تجد وسيلة للتحدث عن سبب اهتمامك بها.“

سكوت جودسون، مؤلف كتاب “التمرد” وكاتب في مجلة فوربس

مع مرور الوقت، تغيرت مفهوم العلامات التجارية والمفهوم الذي يحمله الأسواقيون. في السابق، كانت تُستخدم فقط للتمييز بين المنتج أو الخدمة وبين الآخرين في السوق. على الرغم من أن هذا يظل واحدًا من أهم الأركان في الأسواق المشبعة بالمنافسة في الوقت الحالي، إلا أن العلامات التجارية تضيف مجموعة من السمات الشخصية للمنتجات التي تتم توجيهها تلقائيًا في التسويق بناءً على المكانة التي تحتلها العلامة التجارية في عقول الجمهور المستهدف.

مرة أخرى، لا يتعلق الأمر بالمنتج فقط بعد الآن. إنه يتعلق بالتجربة والهوية والارتباط.

وعد بريزلاب عندما يتعلق الأمر بالعلامة التجارية

برزلاب ليست وكالة تصميم عادية. نحن نهتم بسرد قصتك من خلال المحتوى البصري. علامتك التجارية هي قصتك. ما هي الوسيلة الأفضل لسرد قصة من خلال العناصر البصرية؟

من تصميم الشعار إلى تطوير الهوية البصرية، نساعد الشركات على رفع هويتهم البصرية واستراتيجيات العلامة التجارية لمساعدتهم في تحقيق أهدافهم التجارية والتحدث بفعالية إلى جمهورهم.

نبدأ هذا الموضوع بالأساسيات، قررنا استغلال هذه الفرصة لنوضح لك كيف يمكن لكل خدمة نقدمها أن تساعد في رفع علامتك التجارية، عنصر تصميم واحد في كل مرة.

لنبدأ بنظرة سريعة على ما نقدمه، ومن ثم طوال المقال، سنأخذك إلى عمق عالم تصميمنا:

1. تصميم عروض البوربوينت:

العروض التقديمية هي تخصصنا الأساسي، ولقد قمنا بإنشاء عروض تقديمية رائعة بصرياً لعملائنا لمؤتمراتهم الرئيسية، وإنجازاتهم، وكشف منتجاتهم، وتسليمها لعملائهم وشركائهم.

2. تصميم الكتب والتقارير:

نصمم كتب وتقارير علامتك التجارية من الغلاف إلى الغلاف ونضمن تدفقًا سلسًا وتغطية كاملة للمعلومات الرئيسية.

3. إدارة وسائل التواصل الاجتماعي:

استراتيجيات ومحتوى وتصميمات حديثة ومبنية على النتائج ستجعل وسائل التواصل الاجتماعي الخاصة بك تبرز وتحقق نتائج تسويقية.

نحن نفهم ضغط التميز عندما يتعلق الأمر بالوجود على الإنترنت. سواء كانت عملك غير متصل بالإنترنت أو متصلًا به، B2B أو B2C، فإن قدرات إنتاجنا البصري تبقي علامتك محدثة مع أحدث الاتجاهات والتطورات.

4. التسويق الرقمي:

العثور على التكتيك المناسب لمساعدة عملك على النمو والتفوق يعتمد على نوع النهج الذي نتبناه.

نحن نضمن مجموعة واسعة من استراتيجيات التسويق الرقمي التي تشكل العمود الفقري لنهج رقمي شامل لزيادة عدد العملاء لعملك.

5. تصميم البيانات المرئية:

تصوير البيانات الذي يحول والمحتوى الذي يترك أثرًا أثناء نقل الرسالة الصحيحة هو أساس تصميم البيانات المرئية. هذا ما نقوم به.

6. الرسوم المتحركة:

نحن لا نقوم فقط بسرد قصتك. نعرضها من خلال إنشاء اتصال أسهل بين عملك والمستخدمين.

نقوم بإنشاء فيديوهات تحقق نتائج وتزيد من عائد استثمارك.

خدماتنا في مجال الفيديو تساعد المسوقين والشركات على التفوق وزيادة نتائج واستراتيجيات التسويق.

في مسألة دقائق أو حتى ثوانٍ، نساعدك في تسليط الضوء على خدماتك ومنتجاتك، وزيادة الوعي، وتثقيف جمهورك من خلال رسوم الحركة الرائعة لدينا وفناني الصوت ذوي الخبرة.

7. تطوير الويب والتطبيقات:

نقوم بتطوير حلول ويب وتطبيقات عالية الأداء وسهلة الاستخدام تدعم عمليات الأعمال وتخدم المستخدمين على مستوى عالمي.

في برزلاب، نحن نسعى دائمًا لدمج السرد الإبداعي في أشكال متعددة، سواء في تصميم العروض التقديمية أو تصميم الويب الرقمي أو التمييز. يمكنك معرفة المزيد من خلال الزر أدناه، والتواصل معنا لمناقشة أي أفكار ملهمة ترغب في رؤيتها تتحقق!

تعرف على المزيد حول خدمات العلامات التجارية لشركة بريزلاب في دبي وعبر دول الخليج.

إذا كنت تعتقد أن التواصل هو إما فن أو علم، فأنت مخطئ. إليك السبب:

يدرك كل متواصل رائع، بغض النظر عما إذا كان سياسيًا أو معالج مبيعات أو مسوقًا أو مدرسًا في مدرسة ثانوية، أن هناك ما هو أكثر للتواصل الرائع من مجرد هيكلة الكلمات والجمل. من الواضح أن عقلانية الدماغ الأيسر مهمة للغاية عندما يتعلق الأمر بالتواصل، لكن العديد من الدراسات أظهرت لنا أن ما يجعل التواصل الجيد رائعًا يحدث في دماغنا الأيمن. تأتي جوانب الاتصال مثل العفوية والأصالة والحدس من دماغنا الأيمن.

فهل التواصل فن أكثر منه علم؟ انه الاثنين. ومع ذلك، لا يمتلك المتصلون العظماء فهمًا راسخًا لآليات الاتصال (العلوم) فقط، بل إنهم يستفيدون أيضًا من الإبداع النابع من نصف أدمغتهم الأيمن. عندما ألقى مارتن لوثر كينج خطابه “لدي حلم“، كان لم يكن مجرد مسعى فني، بل كان به عمق علمي أيضًا.

هذا ينطبق على التسويق والتصميم كما هو الحال بالنسبة للقيادة. فكر في أي إعلان لا يزال باقياً في ذاكرتك. سوف يتضح أن ميزاته الفنية (الإبداعية) هي السبب في أنك ما زلت تتذكره.

بعد قولنا هذا، يجب أن تراعي الرسائل التسويقية الناجحة النقاط أدناه. بدونها، حتى اللمسة الأكثر إبداعًا ستبدو مثل أحجية الصور المقطوعة التي لم يتم حلها.

تتمثل إحدى مشكلات الرسائل التسويقية في الوقت الحاضر في أن معظمها يركز على أحدهما أو الآخر ولكن نادرًا ما تصادف إعلانًا أو عرضًا تقديميًا يقوم بالأمرين معًا. إن العروض التقديمية الرئيسية التي تخطف الأبصار من Apple ليست رائعة فقط من وجهة نظر إبداعية ؛ كما تم تنظيمها وتقديمها بطريقة ثبت علميًا أنها أفضل. لا تعد إعلانات Nike التجارية مجرد أفكار إبداعية رائعة، بل هي أيضًا مثال على التنفيذ المثالي لأفضل الممارسات العلمية المعروفة (والتي يتم تجاهلها في الغالب).

 

أفضل الممارسات التواصل في العروض التقديمية

أولاً

يجب أن تنقل كل شريحة فكرة واحدة – وهذه نصيحة جيدة ثبتت فعاليتها لأن العقل البشري يمكنه التركيز فقط على فكرة واحدة في كل مرة.

ثانياً

قم بإزالة الفوضى من الشرائح – القليل يعني الكثير. قاوم الرغبة في القيام بالأشياء “قدر الإمكان”. لقد ثبت أن الكثير من العناصر المرئية تؤدي إلى عدم تذكر الجمهور لأي شيء.

ثالثاً

حاول أن تحكي قصة. يحب البشر القصص – كلنا نعرف ذلك.

رابعاً

قم بالبناء على نقاطك السابقة واحدة تلو الأخرى مع الحفاظ على عرض تقديمي منظمًا ومنطقيًا.

خامساً

ابحث عن العاطفة المثالية التي ترغب في استحضارها وحاول استعراضها. لا يجب أن يكون العرض جافًا وخاليًا من الحياة. حتى العروض التقديمية للشركات يجب أن تحتوي على عنصر عاطفي بداخلها – ففي النهاية ، أنت تروج / تبيع / تقنع البشر.

سادساً

أبقها مختصرة وموجزة.

سابع أفضل ممارسة

استخدم أفضل ممارسات التصميم (الخطوط الصحيحة، والألوان، والأحجام، والتباعد، وما إلى ذلك) لإنشاء أقصى تأثير بصري. أجل، تعد قوالب باوربوينت الافتراضية طريقة مؤكدة لإثارة ضجر جمهورك.

نأمل أن نكون قد أجبنا على هذا السؤال: هل التواصل هو فن أم علم؟ وفي المرة القادمة التي تقرر فيها إنشاء حملة تسويقية، تأكد من حصولك على العلم والفن بشكل صحيح.

تصميم العروض التقديمية هو جوهر ما نقوم به، وما نحب القيام به، وما نجيده للغاية. إذا كنت تكافح مع العرض التقديمي الحالي للمبيعات أو كنت بحاجة إلى إنشاء مجموعة عروض تقديمية حالية للوصول إلى الجولة التالية من التمويل، أو ربما تحتاج إلى عرض تقديمي يصل إلى المنزل مع عميل، فلا تتردد في التحدث إلينا بشأن ذلك.

تحقق من حلول تصميم العرض لدينا!

كان ستيف جوبز أحد أكثر القادة ابتكارًا في عصرنا. من بين أمور أخرى، هناك الكثير الذي يمكن تعلمه منه عندما يتعلق الأمر بتصميم العرض التقديمي وجوانب عروضه التي تجعلها لا تُنسى ومسلية. قد يجادل البعض بأنه كان الشخص الوحيد الذي غير آراءنا تمامًا حول ما يجعل العرض التقديمي رائعًا – في عالم من الشرائح الطويلة والمملة وعديمة الخيال، استخدم تقنيات العرض التقديمي التي اتبعت نهجًا مختلفًا تمامًا.

في هذه المقالة، اعتقدنا أنه سيكون من الجيد مراجعة المبادئ الخمسة التي اتبعها ستيف جوبز عندما يتعلق الأمر بتصميم العرض التقديمي وتقديمه. لذلك دعونا ننتقل مباشرة إلى ذلك.

قد يكون من الصعب الحفاظ على تفاعل جمهورك أثناء محاولة توصيل رسائلك الرئيسية. إحدى الطرق المفيدة للقيام بذلك هي سرد القصص حيث تأخذ جمهورك في رحلة وتخاطب مشاعرهم. في هذه المدونة، نناقش مكونات سرد القصص التي يمكنك دمجها في العرض التقديمي التالي.

يحتوي كل عرض تقديمي يعتمد على القصة على خمسة مكونات رئيسية. إذا كان أي من هذه المكونات مفقودًا، فستكون قصتك غير مكتملة ولن يكون لها التأثير الذي تأمل فيه.

المكونات الخمسة لسرد القصص في العرض التقديمي هي:

 

الإعداد

هذا هو المكان الذي تقوم فيه ببناء السياق وتمهيد الطريق لكل ما هو على وشك الحدوث في القصة. الهدف هو جعل الجمهور يتدخل حقًا في مكان الشخصية ويتفق معهم. حاول أن تصف العالم الذي ترسمه للجمهور بأكبر قدر ممكن من الوضوح.

 

الشخصيات

تمامًا كما فعلت مع المكون الأول من “الإعداد”، من المهم تطوير الشخصيات قدر الإمكان. صفهم بالتفصيل – ما هي أهدافهم، ومن هم، وخلفياتهم، وعواطفهم، وما إلى ذلك. الشخصيات هنا هي أشخاص يمكن للجمهور التواصل معهم والتعاطف معهم بسهولة. كما أنه من الفعال للغاية تسمية هذه الشخصية، أو إذا كانت هذه الشخصية هي أنت، فاجعل ذلك واضحًا تمامًا.

 

الصراع

العنصر الثالث هو “الصراع”. وكما يوحي الاسم، هذا هو الجزء الذي تكتسب فيه قصتك زخمًا وتصبح مثيرة للاهتمام. وهو أيضًا الجزء الذي يمكنه إنشاء عرض تقديمي قائم على القصة أو كسره. التركيز هنا هو بناء الاحتكاك والتوتر. اشرح نقطة الصراع بالتفصيل وأبرز الجوانب الرئيسية للصراع. اجعل الأمر مناسبًا قدر الإمكان لجمهورك حتى يشعروا بالصراع بأنفسهم ويبدأوا في التعاطف مع الشخصيات.

 

الفكرة الكبيرة

الآن بعد أن حددت المكان والشخصيات والصراع، فإن الخطوة التالية هي الكشف عن “الفكرة الكبيرة” التي ستكون بمثابة جسر نحو حل معجزة. لفة الطبل….

هذه “الفكرة الكبيرة” هي التي تريد أن يتذكرها جمهورك ويأخذها من العرض التقديمي إذا نسوا كل شيء آخر.

الفكرة الكبيرة يمكن أن تكون مثل:

لقد حان الوقت لإعادة التفكير في عملية المبيعات التي اتبعناها منذ عقود لأن ما لدينا كان معيبًا وغير فعال.

أو

كنا بحاجة إلى إيجاد طرق أفضل للاستماع إلى عملائنا.

أو

كانت الصناعة تموت بسرعة، وكذلك نحن كشركة. لقد حان الوقت بالنسبة لنا لتغيير الاتجاه و بسرعة.

إن تنظيم العرض التقديمي الخاص بك حول فكرة واحدة كبيرة أمر في غاية الأهمية لدرجة أننا كتبنا مدونة كاملة عنها: كيفية تنظيم عرض “فكرتك الكبيرة” لتحقيق أقصى قدر من التأثير

 

الحل

الجزء المتعلق بالحل هو المكان الذي يمكنك من خلاله نقل جمهورك بأمان عبر الصراع، وذلك باستخدام جسر الفكرة الكبيرة وإلى “الحل”. إنه المكان الذي تخبر فيه الجمهور كيف يتم حل كل شيء بمساعدة تلك الفكرة الكبيرة.

 

تخطئ معظم العروض التقديمية في ذكر جهود تصميم العرض التقديمي بدقة تجعل العرض التقديمي بأكمله مملاً ومن المحتمل أن يكون له تأثير معاكس لأنهم يعرفون بالفعل أن الأمور ستنتهي في النهاية بشكل جيد. لا يوجد تعارض، وبالتالي لا مصلحة، وبالتالي لا يوجد تأثير.

 

كثيرًا ما نرى المصممين ينجرفون في العناصر المرئية والرسومات ويهملون قصصهم تمامًا. تذكر أنه حتى أفضل العروض التقديمية تصميمًا لن يكون لها نصف التأثير الذي يمكنها تحقيقه إذا لم تكن هناك قصة قوية وراءها. لا تفهمونا خطأ. نحن من أشد المعجبين بتصميم العروض التقديمية بأنفسنا، لدرجة أننا كتبنا مدونة كاملة عنها كيف يؤثر تصميم باوربوينت الرائع على العرض التقديمي الخاص بك.

 

إذا كنت تبحث عن عرض تقديمي قائم على قصة يتغلب على الضوضاء ويوصل رسالتك بتأثير على المستوى النووي، فأرسل لنا رسالة. يسعدنا جدًا أن نساعدك في تحديد قصتك وتوضيحها وتقديمها بشكل أكثر فعالية.

 

مع وفرة البيانات المتاحة عبر الإنترنت، شهدنا ارتفاعًا في تصميم الرسوم البيانية وتكنولوجيا المعلومات كأدوات للتواصل. تحولت طريقة تقديم وإنشاء المحتوى، حيث يبحث الناس عن محتوى منظم يقدم المعلومات بكفاءة وجاذبية.

ما هي الإنفوجرافيك؟

الكلمة “الإنفوجرافيك” نفسها تلخص الأمور بشكل جيد؛ إنها وسيلة تجمع بين التصميم الجرافيكي والمعلومات و/أو الإحصائيات. إنها وسيلة اتصال مثيرة بصريًا تسمح بشكل خاص للمسوقين بتقديم معلومات معقدة تأتي في البداية على هيئة “بيانات نقية” وتحولها إلى رسوم بيانية مثيرة لا تنقل فقط الرسالة الصحيحة بل تروي قصة أثناء ذلك. كوسيلة بصرية، تشرح الإنفوجرافيك معلومات كثيفة ومعقدة بطريقة بسيطة وشفافة.

الآن، ما الذي يجعل قصةً جيدةً رائعةً؟ العاطفة.

الإنفوجرافيك له قوة عاطفية تقدم فكرةً، أو علاقة، أو تشرح كيفية عمل شيء بشكل أسرع وأكثر فعالية.

5 أسباب لاستخدام الرسوم البيانية

 إنها جذابة

يشارك الإنفوجرافيك المعلومات بتنسيق بصري ملفت وتفاعلي. الحركة والألوان في الإنفوجرافيك تجعله رؤية لافتة ومقنعة تستقطب العيون.

 إنها تقدم الأفكار بشكل أوضح

العديد من الأشخاص هم من المتعلمين البصريين، لذا الإنفوجرافيك مثالي لتلخيص الأفكار المعقدة بمصطلحات أبسط لفهم جميع أنواع الجماهير.

 إنها تحفز الاهتمام

عند تقديم المعلومات من خلال تصميم جذاب ومتدفق، فإن المشاهدين أكثر عرضة للتفاعل مع ما يحاول العرض البصري قوله.

 إنها سهلة الوصول

إنها تجعل البيانات الكبيرة أقل تخويفًا وإرهاقًا حتى يمكن لجميع أنواع الأشخاص أن يتعلموا منها.

إنها مقنعة وسهلة التذكر

تجعل البيانات والمعلومات أكثر إثارة عن طريق الصور الإبداعية والرواية، مما يجعلها أكثر سهولة في تذكرها في عقول الأشخاص.

 

من يمكن أن يستخدم الرسوم البيانية؟

تبسط الرسوم البيانية وتشرح المفاهيم المعقدة لجماهير متنوعة من مختلف الأعمار والخلفيات، مما يجعلها مثالية للأفراد والشركات في جميع المجالات. يستخدم المسوقون والمستشارون الرسوم البيانية المعلوماتية لبناء الوعي بالعلامة التجارية والتواصل مع العملاء من خلال شرح المفاهيم ذات الصلة بالصناعة. بينما تستخدم وكالات الحكومة والمنظمات غير الربحية والمعلمون الرسوم البيانية المعلوماتية لأغراض تعليم الطلاب أو الجمهور العام بشأن مبادرات معينة أو لخلق الوعي.

كيف يمكن أن يجذب تصميم الرسوم البيانية الانتباه؟

الرسوم البيانية هي شكل جذاب؛ فهي أنيقة وتعليمية، وتعمل لجمهور وفئات متنوعة. عندما يتم تنفيذ تصميم الرسوم البيانية بشكل جيد، يمكن أن تنقل المعلومات القيمة بطريقة بصرية بحتة. بالطبع، عندما يتم إنشاءها بعناية، فإنها تلتزم بنبرة، وتقدم ملخصًا موجزًا، وتضمن بيانًا واضحًا مصممًا وفقًا لجمهورها المستهدف.

باختصار، يمكن للرسوم البيانية :

1 – جذب الانتباه بسهولة

2 – نقل الفكرة بسهولة

3 – جعل المفهوم أكثر إثارة

“إذا قمت بالاستثمار في الرسوم البيانية عالية الجودة، فقد تساعدك حركة المرور والروابط التي تولدها على تحقيق نتائج أكبر وأفضل مقارنة بأشكال المحتوى الأخرى.”

بالإضافة إلى قدرتها على جذب انتباه الأشخاص بسرعة، تكون الرسوم البيانية المعلوماتية أيضًا فعالة للغاية في مساعدة الأشخاص على التعلم والاحتفاظ بما يعرفونه. أظهرت الدراسات أن العديد من الأشخاص يتعلمون بشكل أفضل بصرياً ويصعب عليهم فهم المفاهيم دون رؤية الصور. يمكن للشركات الاستفادة من قوة الرسوم البيانية المعلوماتية لنقل رسائل تسويقية معقدة، وعرض فوائد المنتج، وعرض الإحصائيات والبيانات الأخرى بصورة بصرية لتوصيل الرسالة بشكل فعال. يمكن لجميع الشركات، بغض النظر عن صناعتها أو حجمها، أن تجد طرقًا إبداعية لاستخدام الرسوم البيانية لصالحها.

كيفية استخدام تصميم الإنفوجرافيك بفعالية في الأعمال التجارية

تساعد الإنفوجرافيك في تبسيط المفاهيم المعقدة بسهولة وسرعة. يكون الإنفوجرافيك فعّالًا عندما تفكر في الرسالة الأساسية وكيف يمكن أن يتم نقلها بأفضل طريقة من خلال الإنفوجرافيك. الفكرة هي ألا تستخدم الإنفوجرافيك فقط لأجلها.

إليك بعض المفاتيح عند تصميم الإنفوجرافيك:

1. حدد أهدافك

قرر الأهداف الرئيسية لإنفوجرافيكك. فكّر في القصة التي ترغب في تصويرها من خلال تصميم الإنفوجرافيك. اعتمادًا على الغرض أو الهدف الذي تريد تحقيقه، يمكنك تضييق النطاق واختيار المعلومات التي ترغب في تضمينها. بعد ذلك، يمكنك البدء في وضع خطة لتصميم الإنفوجرافيك الخاص بك تتضمن العناوين والبيانات وأي عناصر تصميم تنوي استخدامها.

2. جمع البيانات

بمجرد أن تقرر الأهداف الرئيسية لإنفوجرافيكك، يجب أن تبدأ في جمع جميع المعلومات ذات الصلة بتفاصيل موضوعك. ذلك يتضمن معلومات عن جمهور الهدف الخاص بك، اهتماماتهم، هواياتهم، أعمارهم أو معلومات أخرى تعريفية، ومصادر موثوقة تؤكد بحثك. بمجرد أن تجمع كل أبحاثك، يمكنك أن تقرر كيفية ترتيب وتسليط الضوء على البيانات في الإنفوجرافيك، وما إذا كانت المعلومات تستحق التضمين أم لا.

3. إنشاء رسوم بيانية

إنشاء الإنفوجرافيك يتضمن استخدام رسوم بيانية جاذبة تجذب وتشد انتباه الجمهور المستهدف بينما تنقل رسالتك في نفس الوقت. تخطيط المعلومات هو عنصر أساسي في تصميم الإنفوجرافيك، لذا من المهم أن تفكر جيدًا في الأسلوب المستخدم في عرض معلوماتك. مرة أخرى، اعتمادًا على أهداف الإنفوجرافيك الخاص بك، سيحدد التخطيط كيفية تصور البيانات. سيختلف التخطيط بناءً على أهداف الإنفوجرافيك. يمكن أن يستكشف مفهومًا، أو يقارن بين المعلومات، أو يشارك المعلومات، أو يظهر الاتجاهات، أو يصور البيانات.

4. تطوير قالب

القالب مفيد جدًا لاتخاذ قرار حول كيفية ترتيب وتقديم البيانات والعناصر التي ترغب في تضمينها. ركز على هيكل خطتك: كيف يتدفق؟ هل هناك عناصر كافية مدرجة أم أنها مزدحمة؟ بمجرد أن تملك قالبًا، يمكنك بعد ذلك تخصيصه ومعالجته لخدمة أهدافك.

5. دمج الأسلوب والتصميم

عند إنشاء الإنفوجرافيك، هناك عناصر تصميم عديدة يجب تضمينها، مثل الرموز والأشكال والخطوط وغيرها. العناصر المشتركة المستخدمة في تصميم الإنفوجرافيك تتضمن النص، والألوان، والمساحة البيضاء، والمحاذاة. تُستخدم عناصر التصميم لتوفير السياق، وتسليط الضوء على نقاط معينة، وجلب التناسق، أو جعل التصميم أكثر قراءةً. قد يعطيك القالب فكرة عن مكان وكيفية استخدام العناصر، ولكن العناصر التي تقرر استخدامها يجب أن تبقى متسقة على مر الزمن.

6. شارك الرسم البياني

قرر على النظام الذي يمكن أن يساعدك في الوصول بفعالية إلى الجمهور المستهدف. ثم قم بمشاركتها على القنوات التي من المرجح أن يجدها جمهورك.

 

ما هي الأمور المهمة التي يجب مراعاتها عند تصميم الرسوم البيانية؟

كن بسيطاً

الهدف هو تكثيف الكثير من البيانات وتصميم حلاً بصريًا لتفسيرها في قطع صغيرة من المحتوى. مفهوم “القليل هو أكثر” لا يمكن أن يكون أكثر أهمية. يجب أن يتيح التصميم نفسه للمستخدم التنقل في المعلومات بسهولة ودون الشعور بالارتباك أو الضغط.

كن عالميًا

“الرسوم البيانية يمكن أن تتكلم لغة خاصة بها من خلال تقديم المعلومات بطريقة سهلة الوصول.”

إن إنشاء تصاميم تتكيف مع لغة عالمية يسمح لرسالتك بأن تلامس الجميع أكثر.

كن أصيلاً

اليوم، وصلت الأشخاص والشركات والأفكار إلى إمكانيات عالية في التموضع الرقمي وما زالت في ارتفاع. الرغبة في أن تكون سمكة كبيرة في بركة صغيرة هي الهدف، ولكن الكثيرون يشكون في قدرتهم على تحقيق ذلك.

لذلك، من منظور الأعمال، يجب أن يكون تصميم كل رسم بياني أصيلًا، سواء اخترت إنشاء تقرير مبيعات أو استراتيجية تسويق. ولكن كيف يمكنك فعل ذلك إذا كنت في بركة كبيرة؟ الجواب هو من خلال علامتك التجارية.

علامتك التجارية هي صوتك. إنها أصلية. من خلال الاستخدام الإبداعي للألوان والنسب والخطوط والصور والنص، سيتحدث التصميم بنفسه بينما تحتفظ بمظهر جمالي متناسق مع موضوعك وصورة العلامة التجارية لمؤسستك.

أنواع الإنفوجرافيك: الأهمية والفعالية

هناك عدة أنماط لتصميم الإنفوجرافيك، تعتمد على طبيعة المعلومات المعروضة والمنصة المقصودة. أكثر أنماط التصميم الإنفوجرافيك شيوعًا هي:

الإنفوجرافيك الثابت

يشمل الإنفوجرافيك الثابت التقليدي الصور والنصوص التي لا تتطلب بالضرورة تدخل المستخدم، لذلك يكونون مصادر ثابتة. واحتضان الرسوم التوضيحية هو سمة شائعة أخرى. الإنفوجرافيك الثابت مناسب للبيئات المهنية، حيث يمكنك استخدامها بعدة طرق مختلفة وعبر العديد من المنصات. يمكن استخدامها في المدونات، والمقالات، والإعلانات، والكتيبات، إلخ.

برزلاب: نموذج عن الرسم البياني الثابت

الرسوم البيانية المتحركة

مع شعبية محتوى الفيديو عبر الإنترنت، تعد الرسوم البيانية المتحركة فعالة للحصول على مشاهدات على وسائل التواصل الاجتماعي وتقديم البيانات المعقدة بطريقة منعشة ومسلية. ولكن ما كان في السابق شكلاً ثابتًا في الغالب من المحتوى قد تطور بشكل كبير ليشمل الرسوم المتحركة والعناصر المتحركة التي تساعد في جعل الأفكار قابلة للتفسير والتفاعل بسهولة أكبر. يعد استخدام الرسوم التوضيحية المتحركة أو الرسومات المتحركة أمرًا مثاليًا للمقالات والبرامج التعليمية عبر الإنترنت لتقديم المزيد من المساعدة البصرية. سواء كانت صور GIF أو مقاطع فيديو، فإن الرسوم البيانية المتحركة عبارة عن أجزاء مرئية مكثفة من المحتوى يسهل استهلاكها وربطها بسهولة.

 بريزلاب: نموذج عمل الرسوم البيانية المتحركة

 

الرسوم البيانية التفاعلية

الرسوم البيانية التفاعلية تدعو المشاهد للمشاركة والتعرف على البيانات. تسمح الصور المرئية الغنية بالبيانات بتصور أكثر ابتكارًا للبيانات، وديناميكية أكبر، وتفاعل أكبر للمستخدم مع المعلومات المقدمة. يتيح نمط تصميم الرسوم البيانية هذا للمشاهد استكشاف المعلومات بالسرعة التي تناسبه من خلال السماح له بالتمرير والنقر والفتح والتحريك والتكبير/التصغير فوق الرسم البياني. وفي المقابل، تؤدي هذه الحركات إلى تشغيل الوظيفة داخل التصميم لعرض محتوى إضافي. إنه مثالي للتعامل مع مجموعات البيانات الكبيرة.

بريزلاب: نموذج عمل الرسوم البيانية التفاعلية

الرسوم البيانية الإحصائية

لأن الإحصائيات مبنية على الدراسات والأدلة والتجارب. إنها رائعة لتعزيز الحجة. في تصميم الرسوم البيانية الإحصائية، تكون المخططات والأرقام هي النجوم الرئيسية، مع تركيز أقل بكثير على النص والسرد.

الرسوم البيانية المعلوماتية

يتم استكشاف الموضوع بعمق في رسم بياني إعلامي، باستخدام الصور والنصوص الثقيلة. تعمل هذه الرسوم البيانية على تبسيط الأفكار الرئيسية تمامًا من خلال جعل موضوعات محددة أو متخصصة مفهومة.

الرسوم البيانية الزمنية

تستخدم الرسوم البيانية للخط الزمني بنية خطية لتصوير المعلومات بترتيب زمني. غالبًا ما يتم استخدام هذا الهيكل لعرض الموضوعات المتعلقة بالأحداث التاريخية، أو معالم المشروع أو الجداول الزمنية، أو تطور منتج أو عمل، أو الخطط، أو معلومات السيرة الذاتية المتعلقة بشخص مؤثر.

الرسوم البيانية العملية

في تصميم الرسوم البيانية للعملية، يتم توضيح التعليمات أو الاستراتيجيات في خطوات. يطبق مخطط المعلومات الرسومي الخاص بالعملية توازنًا بين الصور والنصوص لجعله في متناول جميع أنواع المتعلمين. تُستخدم عادةً لنقل المعلومات المتعلقة بموضوعات مثل أدلة المنتجات أو استراتيجيات التسويق الرقمي.

الرسوم البيانية الجغرافية

يتعامل الرسم البياني الجغرافي مع البيانات الإقليمية مثل أنماط الطقس أو أنماط التجارة العالمية أو النمو السكاني أو رسم خرائط للمواقع الفعلية لجمهور السوق المستهدف.

الرسوم البيانية الهرمية

تعمل تصميمات الرسوم البيانية الهرمية على فصل المعلومات بناءً على الفئات أو المستويات، مما يؤدي إلى إنشاء تسلسل هرمي. عادة، يستخدم هذا النوع من الرسوم البيانية المخططات الانسيابية أو الأهرامات لتصوير المعلومات ويستخدم عناصر مثل الخطوط والأسهم لتسليط الضوء على الروابط. غالبًا ما تُستخدم الرسوم البيانية الهرمية في إظهار أشجار العائلة والتسلسلات الهرمية للإدارة.

قائمة الرسوم البيانية

تلخص قائمة الرسوم البيانية المعلومات وتسلط الضوء على النقاط المهمة من خلال تصميم ذكي. يتم استخدامها للمساعدة في تذكر المعلومات واستخدام عناصر مثل الرموز لسرد النقاط وتلخيص المعلومات النصية.

عند تطوير مخطط معلوماتي، فإنك تجعل حزم البيانات في متناول الجمهور بشكل أكبر. نوصي بشدة بالاستفادة من الرسوم البيانية لتعزيز جهود تسويق المحتوى الخاص بك وتعزيز عائد الاستثمار في عملك. يمكنك إنشاء تصميمات مخصصة تناسب أهداف عملك وستلاحظ فعاليتها وأهميتها على الفور.

إذا كنت تبحث عن تصميم إنفوجرافيك مخصص يوصل الرسالة لعملك، فاتصل بنا على بريزلاب. لقد قمنا بإعداد بعض الرسوم البيانية الرائعة لعملائنا ويسعدنا أن نستخدم براعتنا الإبداعية في العمل لصالحك أيضًا والتي تغطي موضوع تصميم العرض التقديمي.

إذا أعجبتك هذه المدونة، فقد تعجبك أيضًا هذه:

5 دروس في العروض التقديمية يمكنك تعلمها من ستيف جوبز

تصاميم العرض التقديمي: كيفية إعطاء القوة لوجهة نظرك

 

مصادر:

•  https://www.pinterest.com/pin/3025924741010342/?mt=login
•  https://www.behance.net/gallery/5722533/Infographic-for-American-Stroke-Prevention-2012
•  https://www.behance.net/gallery/71209893/History-of-Graphic-Design-Timeline-Infographic
•  https://www.behance.net/gallery/51723765/Design-Process-Infographic
•  https://www.visualistan.com/2018/12/a-literary-map-of-united-kingdom.html
• https://advisor.visualcapitalist.com/hierarchy-of-financial-needs/
•  https://venngage.com/templates/infographics/how-to-summarize-information-for-presentations-infographic-6a1d022b-abd0-48d8-b64c-66ec74c92aa3

قد يكون من الممكن أنك قد تأثرت بحماسة كأس العالم. في يوم الأحد، أذهل حفل افتتاح كأس العالم لكأس العالم لعام 2022 في قطر الجمهور بالمشاركات المفاجئة، والعودة إلى الذكريات القديمة، والمشاهد الجميلة. هذا دفعنا للتفكير. هناك الكثير لنتعلمه من حفل الافتتاح يمكننا تطبيقه في سرد العروض التقديمية.

التركيز على ما هو مشترك بيننا

سلط الحفل الضوء على أهمية الاجتماع معًا حول شغف مشترك. يمكن أن تكون العروض التقديمية مملة عندما لا يكون المحتوى ذا صلة بجمهورك، ولهذا السبب من المهم لفت الانتباه إلى العوامل المشتركة. أكد على جميع الطرق التي ترتبط بها المواد والبيانات الخاصة بك بالمستمعين وقم ببناء الجسور للوصول إليهم. العروض التقديمية هي الفرصة المثالية للتواصل مع الجمهور.

امنح الشكر لأولئك الذين سبقوك

للوصول إلى المكان الذي توجد فيه، هناك فريق ساعدك، ورواد في مجالك وضعوا المعايير، وخبراء قدموا لك قاعدة يمكنك العمل بها. في أي مجال قد تكون تناقشه، تساهم جهودك في إطار أوسع للتطوير والابتكار. اخترق الوقت لمشاركة الأفكار والنجاحات التي سبقتك، واستخدمها لبناء بياناتك.

احتفل بجذورك

لا شيء يعبّر عن التواضع مثل تذكر جذورك. قصص الأصل مؤثرة، والجماهير تحب أن تكون جزءًا من رحلتك. يتيح لك ذلك أيضًا الفرصة للتوسع في عملية وتقدمك. ابدأ بقوة من خلال وضع السياق ومناقشة بداياتك. هذا يلتقط انتباه الجمهور ويمكن استخدامه للإشارة إلى ما سيأتي لاحقًا. يمكنك بعد ذلك الانتهاء بالرجوع إلى البداية لإعطاء العرض التقديمي نهاية منسقة وموجزة.

القليل من العرضية لا يضر أحدًا

بالطبع، لن يكون هناك حفل كأس العالم إذا لم تكن هناك قليلاً من الدراما. من العروض القوية والراقصات المذهلات، كان حدثًا لا يُنسى. يأخذك السرد في رحلة، والصور والأصوات والعروض الفنية تضيف جميعها إلى عرض قوي. مشاركة أفكارك باستخدام وسائط مختلفة طوال العرض تجعله جذاباً. الجمهور دائمًا متسائل عن ما سيحدث بعد ذلك. استخدام الخطاب العاطفي الذي يتنوع في تلكيره وتركيزه يساعد في تحديد المزاج الذي يرغب المتحدث في نقله.

لا يوجد طريقة واحدة لتقديم فكرة. يمكننا دائمًا العثور على الإلهام في الأماكن غير المتوقعة، ونظرًا لجمع الجماهير الكبير العالمية في كأس العالم لعام 2022، هناك عناصر في عروضهم يمكننا تنفيذها في عروضنا. يمكننا التعلم من فهم الحماس والدراما التي تجذبنا، واعتماد ما يعمل لجعل عروضنا تبرز.

 

المصادر:

• الصور (1) و (2) و (3) و (4) https://www.thesundaily.my/home/opening-ceremony-qatar-2022-world-cup-MH10245810

التصميم الجرافيكي مجال واسع، فمن أين تبدأ؟

لتقسيمها، عناصر التصميم هي صندوق الأدوات الخاص بك، ومبادئ التصميم هي دليل التعليمات. يعمل هذان العاملان معًا لتشكيل كيفية إدراك المشاهد للعلامة التجارية وتفاعله معها، مما يوفر إرشادات لمرئيات جذابة وممتعة.

 

ما هي عناصر التصميم؟

عناصر التصميم هي المكونات الأساسية للتصميم الجرافيكي التي يستخدمها المصممون لإنشاء صور جذابة. تمثل العناصر جوانب الصورة التي تحدد الشكل المرئي مثل الشكل أو اللون أو الملمس أو التماثل. نقوم بترتيب عناصر التصميم لنقل حالة مزاجية معينة أو توجيه الانتباه في اتجاه معين.

 

نقطة

عنصر تصميم أساسي للغاية، ويمكن استخدام النقطة بمفردها أو في مجموعة لتشكيل شكل. وهي علامة واحدة لا تمتد ولكن يمكن استخدامها لتسليط الضوء على العلاقة بين الفضاء الموجب والسالب.

 

خط

يشير الخط إلى الطريقة التي يتم بها توصيل نقطتين أو أكثر. يمكن أن تكون الخطوط أفقية أو رأسية أو متعرجة أو متعرجة أو قطرية أو سميكة أو رفيعة. إنها سلسة ومتعددة الاستخدامات، ويمكن وضعها في طبقات لإنشاء أنماط، أو منحنية إلى أشكال، أو إنشاء مخططات تفصيلية، أو المساعدة في توجيه العين نحو عناصر معينة في الصورة المرئية. غالبًا ما يتم استخدامها لتنظيم العناصر في الصورة المرئية من خلال التركيز على مكونات معينة من الصورة أو فصلها.

شكل

الأشكال موجودة في كل مكان حولنا. هناك ثلاثة أنواع من الأشكال التي نميزها: الأشكال العضوية أو الطبيعية، والأشكال الهندسية، والأشكال المجردة. ومثل اللون، فإن الأشكال مشبعة بالمعاني التي نربطها بها. في الأشكال الهندسية، على سبيل المثال، تشير الأشكال المستديرة إلى السلامة، والأشكال الأكثر وضوحًا مثل المثلثات غالبًا ما تشير إلى خطر أو إجراء، وتكون المستطيلات والمربعات متوازنة، مما يثير الشعور بالاستقرار. ولهذا السبب، في التصميم الجرافيكي، يساعد فهم هذه الدلالات عند اختيار الأشكال المناسبة لمرئيتك.

 

الهيئة

يشير النموذج إلى الطريقة التي يشغل بها الشكل مساحة. وتشمل الأشكال الأساسية المجالات والمكعبات والأسطوانات. إنه عنصر تصميم يضيف بُعدًا إلى الشكل. باستخدام الضوء والظل والمساحة السلبية، يقوم المصممون بتحويل الأشكال إلى أشكال ثلاثية الأبعاد من خلال إعطائها مظهر الارتفاع والعرض والعمق.

لون

يعد اللون عنصرًا أساسيًا يميز موضوعًا ما في الصورة المرئية، لذا من المهم استخدامه بحكمة والنظر في التصورات الشخصية للون وفقًا لعوامل مثل المهنة والثقافة. باستخدام نظرية الألوان، يشير المصممون إلى عجلة الألوان ويطورون أنظمة ألوان تساعد في نقل حالة مزاجية معينة.

 

قيمة

تشير القيمة إلى سطوع أو قتامة اللون، وعادةً ما يتم تصويره على هيئة تدرج يعرض الظلال المختلفة. من الألوان المصورة، يمكن للمصممين استخدام ألوان مختلفة لدمج الظل والحجم في عنصر ما.

الملمس

الملمس هو عنصر التصميم الذي يصور الشعور اللمسي للكائن. يمكن أن تكون ناعمة أو خشنة أو محببة أو غير ذلك. في التصميم الجرافيكي، يجب أن يساعد الملمس المشاهد على تخيل الشعور الملموس بالمرئية.

الفراغ

يعد استخدام المساحة بحكمة هو أفضل طريقة للمشاهد لفهم هدف التصميم الخاص بك. المساحة الإيجابية هي المكان الذي تتمركز فيه النقطة المحورية لتصميمك، وباستخدام المساحة البيضاء (أو المساحة السلبية)، فإنك تعيد توجيه المشاهد إلى موضوع الصورة. عندما يكون التصميم مزدحمًا، فعادةً ما يكون ذلك بسبب نقص المساحة السلبية التي تطغى على الصورة.

 

تناظر

يشير التماثل إلى الأشكال ذات النسبة المتوازنة التي تعكس أضدادها بعضها البعض. يخلق التماثل أنماطًا مألوفة بالنسبة لنا والتي ينجذب إليها البشر بشكل طبيعي ويجدونها ممتعة للغاية من الناحية الجمالية. لاحظ أن التناظر لا يحتاج إلى أن يكون مثاليًا؛ يحتاج فقط إلى اقتراحه.

 

ما هي مبادئ التصميم؟

تشير مبادئ التصميم إلى الطرق التي قد يستخدم بها المصمم عنصرًا ما عند إنشاء عنصر مرئي؛ يقدمون إرشادات موصى بها لإنشاء تصميمات جيدة. تخدم مبادئ التصميم أغراضًا مختلفة، بدءًا من تسليط الضوء على عناصر معينة وحتى خلق جاذبية وتناغم عامين. ومع ذلك، لاحظ أن هذه المبادئ مترابطة، وبالتالي فإن التحدي يصبح إيجاد طريقة لتنسيقها للحصول على قطعة نهائية متماسكة.

 

التوازن والمحاذاة

يحدث التوازن عندما تتم محاذاة العناصر بشكل متساوٍ، مع التباعد بين العناصر المختلفة لإنشاء توازن متناغم في التصميم. يحدث نقص التوازن عندما لا تؤدي أي محاذاة إلى توجيه المشاهد إلى موضوع الصورة المرئية. يمكن أن يكون التوازن متماثلًا أو غير متماثل، مما يعني أن عدم التماثل لا يعني نقص التوازن.

التركيز

يضمن استخدام التركيز في التصميم توجيه انتباه المشاهد نحو الرسالة الأكثر أهمية أولاً. سواء كان عنوانًا أو نصًا أو موضوعًا، لكي يتم تسليط الضوء على الغرض الرئيسي للتصميم، سيؤكد المصمم عليه من خلال تقديمه بذكاء لتركيز انتباه المستخدم.

الحركة

الحركة هي مبدأ التصميم المتعلق بالحركة. فهو يرتب العناصر لتتنقل العين بسلاسة بين أجزاء المعلومات بالطريقة التي من المفترض أن يتم استقبالها بها. تمنح الحركة العناصر المرئية سردًا أو قصة من خلال تقديم المعلومات الرئيسية في تسلسل هرمي منطقي للمشاهد.

 

النمط

عندما يتم عرض شكل أو رمز بشكل متكرر، فإنه يقوم بإنشاء نمط. هناك العديد من الطرق لتجربة الأنماط: يمكنك تبديل الأشكال أو استخدام التكرار المتسق أو تبديل أنماط التكرار.

 

التكرار

يحدث التكرار عندما تتكرر عناصر التصميم في التصميم، ويمكن أن يحدث إما كفكرة أو كنمط. مبدأ التكرار يخلق هوية علامة تجارية فعالة، وعلى عكس الأنماط، لا يقتصر التكرار على الأشكال. تكرار الألوان والأنماط يخلق إحساسًا بالألفة في المشاريع الأكبر أو التصميمات الكثيفة.

 

الحَجم

بمجرد فهم التوازن والمحاذاة والتباين، يجب أن يصبح التعامل مع النسب أسهل في الفهم. تشير النسبة إلى حجم العناصر في الصورة المرئية (فكر في نسبة العرض إلى الارتفاع) وتكوينها لإنشاء إحساس بالنظام. من السهل البدء بتجميع العناصر معًا؛ التفكير في الأقسام يسمح بتركيبات أكثر تفكيرًا.

الإيقاع

يمكن أن ينطبق الإيقاع على مجموعة واسعة من التخصصات بخلاف الموسيقى، مثل الفن والتصميم. يشير الإيقاع في التصميم الجرافيكي إلى التباعد وترتيب العناصر في الصورة المرئية لتطوير الوتيرة المطلوبة لكيفية تلقي التصميم.

التنوع

يشير التنوع في التصميم إلى مزيج من العناصر المختلفة، مثل الخطوط والألوان والقيم والأشكال والأنسجة، لإنشاء تصميم متنوع ومثير للاهتمام بصريًا. تكمن الحيلة في إيجاد طرق لتوحيد كل هذه العناصر بحيث تكمل بعضها البعض في تصميم متماسك.

 

الوحدة

تنطبق الوحدة كمبدأ تصميمي على الطرق التي تتفاعل بها العناصر المختلفة وتكمل بعضها البعض. تشير الوحدة إلى كل من الوحدة المفاهيمية وأنواع الوحدة البصرية. تهتم الوحدة المفاهيمية بجعل المعلومات الموجودة في التصميم منطقية، في حين أن الوحدة البصرية تتعلق بالألوان والأشكال والأنسجة الموضوعة لتحقيق توازن متناغم.

 

التباين

يبرز التباين عنصرًا ما بوضعه في موضع غير تقليدي. يؤدي استخدام التباين إلى إنشاء اهتمام بصري يجعل المشاهد يرغب في متابعة العنصر الغريب. تتمثل الطرق الشائعة لإنشاء التباين الأساسي في استخدام الألوان أو الأشكال أو الأحجام المتباينة.

 

المساحة بيضاء

تشير المساحة البيضاء، أو المساحة السلبية، إلى المساحة الفارغة في الصورة المرئية. باستخدام المساحة البيضاء لصالحك، يمكنك إنشاء تصميمات متفرقة مع مساحة لعناصرك للتنفس. إنه مبدأ تصميمي يهتم بما لا تضيفه إلى التصميم. إنه ينشئ تسلسلًا هرميًا ويساعد في تنظيم العناصر المرئية لتحديد أولويات الموضوع.

 

التَسَلسُل

عند إنشاء تسلسل هرمي مرئي، فأنت تريد أن يتبع العارض ترتيبًا معينًا عند مسح المعلومات في التصميم. يتعلق الأمر بتنظيم العناصر لتسليط الضوء على الموضوع الرئيسي والمعلومات أولاً وتصوير التدفق العقلاني للمعلومات. عندما يفتقر التصميم إلى تحديد الأولويات، فإنه يبدو بلا هدف ومرتبك، لذلك من المهم أن يكون هناك عنصر مؤكد يركز عليه التصميم.

 

كيفية استخدام مبادئ التصميم؟

تعرف على مبادئ التصميم المذكورة أعلاه واستمتع بها. ليس من الضروري أن يستخدم كل تصميم هذه المبادئ ليكون جيدًا، ولكن بعد فهم مبادئ التصميم، يمكنك تجربتها والابتعاد عنها. وفي كلتا الحالتين، الأولوية هي نقل أفكار الصورة ومعلوماتها.

 

ما هي الاختلافات بين عناصر ومبادئ التصميم؟

الفرق الرئيسي بين عناصر التصميم ومبادئه هو أن أحدهما عبارة عن مجموعة من القواعد، بينما الآخر عبارة عن مجموعة من المكونات التي تنطبق عليها هذه القواعد.

 

عناصر التصميم هي أساسيات التصميم الجرافيكي، وهي أبسط العناصر التي يحتاجها المرء لإنشاء أي تصميم. تعد الخطوط والألوان والأشكال والأنسجة من العناصر الأساسية الموجودة في كل العناصر المرئية تقريبًا.

 

وفي الوقت نفسه، تهتم مبادئ التصميم بكيفية استخدام هذه العناصر. إنها القواعد التي يجب وضعها في الاعتبار عند استخدام العناصر لإضفاء التماسك والوضوح على التصميم المرئي.

 

ما هي العلاقة بين المبادئ والعناصر في التصميم؟

في حين أن عناصر التصميم هي العناصر الأساسية لأي صورة مرئية، فإن مبادئ التصميم توفر إرشادات للعمل معها واستخدامها إلى أقصى إمكاناتها.

 

متى يمكنك كسر قواعد التصميم؟

على الرغم من أن اتباع ما يبدو وكأنه قائمة طويلة من قواعد التصميم يمكن أن يكون خانقًا، إلا أن التصميم الجيد لا يعتمد عليها. تعتبر مبادئ التصميم مفيدة عند محاولة تحقيق هدف معين باستخدام صورتك المرئية. على الرغم من أنك قد تسير على خط رفيع، إلا أنه ليس من غير المألوف أو المحبط أن تخالف هذه القواعد في بعض الأحيان.

 

كل هذه العناصر والمبادئ هي اللبنات الأساسية لأي مشروع تصميم. بمجرد تطوير الطلاقة في كل هذه الجوانب، يمكنك تقسيمها والتحلي بالمرونة والإبداع معها.